2009年6月18日 星期四
在馬會CAM TEAM 工作 - 第一個星期
星期一 <吃飯很重要>
- 馬會SETUP像一個獨立製作公司, 真好, 可以學吓佢嘅營運方式
- 裝置一個新錄影廠是一件頭痕的差事
- 外國人多用錄色底做CHOMA KEY (因為眼睛??)
- 做CHROMA KEY, 綠色底比藍色底更好, 更易做VIRTUAL (VIRTUAL 即係...這個要問清楚耶)
- 往藍幕打燈, 最緊要打得平均, 不要用眼看, 要用錶, 或者由ＭＯＮ去看
- 孤型幕, 用很多短身KINO FLOW去照幕, 人就用1200W 做BACK LIGHT 和 KEY LIGHT (主持會唔會盲)
- 老細答: 點解全部用TUNGSTEN? DAYLIGHT 貴四倍呀!!!
- 攝影師: 做廠攝影師要有很多年經驗, 同時又TRACK又ZOOM又升降又FOCUS...真係要鍛鍊好耐才成 (這個我試過了...絕不懷疑!!)
- 馬會真係好多器才, 多到有D麻木
- D 攝影師投入到差D想做埋室內設計同埋木工阿叔個份
- 飲茶
星期二 <控制錄影廠攝影機不是易事>
- "PEAK"的用途: IMAGE 利D 可以看清楚有無FOCUS 中
- SXS CARD: 哈, 原來可以百幾蚊買個ADAPTOR, 咁就可以用番我地平時用開的SD CARD 喇~ 馬會老細RAY偉大的考察功勞
- =.= 好多LENS, 好多攝影機... 好貴...
- 見識到跑馬地馬場嘅攝影機位, 控制室, 勁... 攝影機頭子好大... =.=
- 攝影師: 因為拍馬場, 我地要用100倍ZOOM LENS ... =O=
- 發現: 錄影廠因為比較少, 所以廠內選用的LENS偏WIDE
- 見識了流動croma key. 見識了如何挑那塊布耶. :o
- "helen 係我地以前馬會同事" :o
- 飲茶
星期三 <若要拍得好 先要照啱肺>
- 攝影師: 咩係BLACK BALANCE? 黑色都有很多種黑色. 所以每天開次用機, 先讓機器BLACK BALANCE一次, 不是照, 攝影機會自己找黑色來BALANCE.
- 攝影師: 嗱, 依家玻璃窗外面日光5600, 室內就4000左右, 你要跟一個人在室內走來走去, 咁最好呢就找中間度數來CHECK.
- 攝影師: 嗱,每天去到攝影機前, 就要先CHECK好晒所有LOCK先. 然後BALANCE部機,等佢在沒有LOCK PAN TILT 情況下都會自己彈番去中間位... (O...ICIC 呀...very important ar). 同埋掉番好啱自己手勢嘅handle (香港電視台習慣: 左邊zoom, 右邊focus)
- 無論如何, 最重要係知道自己想要乜. check white前想一下想要咩tone, 想在一個shot內轉focus前想一下要focus什麼要做什麼
- 去了沙田馬場, 原來香港有咁多有錢人做馬會會員...
- 第一次見到EX3加了個LENS
- 攝影師: 如果想SHARP, 一定要開細光圈, 起碼細過F5.6
- 攝影師: 你地如果做攝影真係要好留意光, 向太陽拍同背太陽拍真係效果唔同, 個天嘅顏色都會唔同.
- 攝影師: 太陽下和陰影下的色溫都唔同, 要留意
- 攝影師: 嗱, 你影室內如果無打燈, 拍出來係灰D嘅. 點解魚缸拍出來FULL D, 因為水將光折射, 無咗D散光. 原理就好似影藍天用了偏光鏡一樣.
- 攝影師: 人地化妝品廣告, 係用強光打個SET, 打到成間光晒, 用反射光來拍. 收光圈收到去F8
- 吃CANTEEN $19 有兩個菜,湯,糖水!!!
星期四 <廠景外景拍得真快手>
- 廠景攝影師做很多MOVEMENT!
- 導演: 個影唔要得唔得? 攝影師轉個頭就換了另一個MOVEMENT, 效果差不多卻沒有了影子了! 勁~~~
- 其實他們對燈光也很有要求的...見到他們試了幾次...
- 攝影師: 點解我地少換燈? 因為如果人都在差不多位置, 儘量就唔換喇
- 觀察: 他們有很多器才, 但用最少的去完成工作 (他們每天會花時間討論挑選什麼來用, 才從倉內拿出來)
- 廠內工具: 大量環境光源及LED燈、3支紅頭、用了兩塊反光板"閳"光、都無咩喇
- 外景工具: 一箱25W-150W的燈,一支800W,兩塊反光板
- 收音師和燈光師絕不會缺少, 一定有一個
- 觀察: 用TUNGSTEN 定DAYLIGHT看現場環境而定, 現場HOUSELIGHT係TUNGSTEN, 就用TUNGSTEN 做BACKLIGHT LA
- 收音師原來成日扮曾志偉配音 ^O^
- 吃PIZZA
- 早D訓, 明天晨早0530到馬場去晨操! =.=
星期五
- 鈄角zoom好有用架, 要多鍊習!
發現:
1. 原來馬會其實係ATV嘅PRODUCTION HOUSE!
2. 台前幕後唔係天蝎座就係獅子座 =O=
- 馬會SETUP像一個獨立製作公司, 真好, 可以學吓佢嘅營運方式
- 裝置一個新錄影廠是一件頭痕的差事
- 外國人多用錄色底做CHOMA KEY (因為眼睛??)
- 做CHROMA KEY, 綠色底比藍色底更好, 更易做VIRTUAL (VIRTUAL 即係...這個要問清楚耶)
- 往藍幕打燈, 最緊要打得平均, 不要用眼看, 要用錶, 或者由ＭＯＮ去看
- 孤型幕, 用很多短身KINO FLOW去照幕, 人就用1200W 做BACK LIGHT 和 KEY LIGHT (主持會唔會盲)
- 老細答: 點解全部用TUNGSTEN? DAYLIGHT 貴四倍呀!!!
- 攝影師: 做廠攝影師要有很多年經驗, 同時又TRACK又ZOOM又升降又FOCUS...真係要鍛鍊好耐才成 (這個我試過了...絕不懷疑!!)
- 馬會真係好多器才, 多到有D麻木
- D 攝影師投入到差D想做埋室內設計同埋木工阿叔個份
- 飲茶
星期二 <控制錄影廠攝影機不是易事>
- "PEAK"的用途: IMAGE 利D 可以看清楚有無FOCUS 中
- SXS CARD: 哈, 原來可以百幾蚊買個ADAPTOR, 咁就可以用番我地平時用開的SD CARD 喇~ 馬會老細RAY偉大的考察功勞
- =.= 好多LENS, 好多攝影機... 好貴...
- 見識到跑馬地馬場嘅攝影機位, 控制室, 勁... 攝影機頭子好大... =.=
- 攝影師: 因為拍馬場, 我地要用100倍ZOOM LENS ... =O=
- 發現: 錄影廠因為比較少, 所以廠內選用的LENS偏WIDE
- 見識了流動croma key. 見識了如何挑那塊布耶. :o
- "helen 係我地以前馬會同事" :o
- 飲茶
星期三 <若要拍得好 先要照啱肺>
- 攝影師: 咩係BLACK BALANCE? 黑色都有很多種黑色. 所以每天開次用機, 先讓機器BLACK BALANCE一次, 不是照, 攝影機會自己找黑色來BALANCE.
- 攝影師: 嗱, 依家玻璃窗外面日光5600, 室內就4000左右, 你要跟一個人在室內走來走去, 咁最好呢就找中間度數來CHECK.
- 攝影師: 嗱,每天去到攝影機前, 就要先CHECK好晒所有LOCK先. 然後BALANCE部機,等佢在沒有LOCK PAN TILT 情況下都會自己彈番去中間位... (O...ICIC 呀...very important ar). 同埋掉番好啱自己手勢嘅handle (香港電視台習慣: 左邊zoom, 右邊focus)
- 無論如何, 最重要係知道自己想要乜. check white前想一下想要咩tone, 想在一個shot內轉focus前想一下要focus什麼要做什麼
- 去了沙田馬場, 原來香港有咁多有錢人做馬會會員...
- 第一次見到EX3加了個LENS
- 攝影師: 如果想SHARP, 一定要開細光圈, 起碼細過F5.6
- 攝影師: 你地如果做攝影真係要好留意光, 向太陽拍同背太陽拍真係效果唔同, 個天嘅顏色都會唔同.
- 攝影師: 太陽下和陰影下的色溫都唔同, 要留意
- 攝影師: 嗱, 你影室內如果無打燈, 拍出來係灰D嘅. 點解魚缸拍出來FULL D, 因為水將光折射, 無咗D散光. 原理就好似影藍天用了偏光鏡一樣.
- 攝影師: 人地化妝品廣告, 係用強光打個SET, 打到成間光晒, 用反射光來拍. 收光圈收到去F8
- 吃CANTEEN $19 有兩個菜,湯,糖水!!!
星期四 <廠景外景拍得真快手>
- 廠景攝影師做很多MOVEMENT!
- 導演: 個影唔要得唔得? 攝影師轉個頭就換了另一個MOVEMENT, 效果差不多卻沒有了影子了! 勁~~~
- 其實他們對燈光也很有要求的...見到他們試了幾次...
- 攝影師: 點解我地少換燈? 因為如果人都在差不多位置, 儘量就唔換喇
- 觀察: 他們有很多器才, 但用最少的去完成工作 (他們每天會花時間討論挑選什麼來用, 才從倉內拿出來)
- 廠內工具: 大量環境光源及LED燈、3支紅頭、用了兩塊反光板"閳"光、都無咩喇
- 外景工具: 一箱25W-150W的燈,一支800W,兩塊反光板
- 收音師和燈光師絕不會缺少, 一定有一個
- 觀察: 用TUNGSTEN 定DAYLIGHT看現場環境而定, 現場HOUSELIGHT係TUNGSTEN, 就用TUNGSTEN 做BACKLIGHT LA
- 收音師原來成日扮曾志偉配音 ^O^
- 吃PIZZA
- 早D訓, 明天晨早0530到馬場去晨操! =.=
星期五
- 鈄角zoom好有用架, 要多鍊習!
發現:
1. 原來馬會其實係ATV嘅PRODUCTION HOUSE!
2. 台前幕後唔係天蝎座就係獅子座 =O=
安哲羅普洛斯Theo Angelopoulos
安哲羅普洛斯Theo Angelopoulos
連繫過去、現在和幻想
一直對詩意電影有所偏好，喜歡那種靜默，喜歡其透過影像、唸詩般的獨白、音樂及環境聲效來表現故事，詩意電影很能夠表現電影這媒體其獨特的說故事方式和感染力。詩意電影大都從影片中流露導演們對歷史、當下和未來的看法，對自身或者社會的反省，其靜默的基調，讓觀眾在觀看電影時有空間同步去進行思索，使觀眾看完電影後有更深刻的體會(前題: 假設觀眾是會思考的)。
安哲羅普洛斯是其中一位著名的詩意電影希臘導演。當歐洲的電影新浪潮過去，電影界又回復保守傳統的拍攝手法，安哲羅普洛斯成為當時希臘甚至是歐洲當時其中少數採用獨特的電影語言的導演。
看安哲羅普洛斯的《霧中風景》a及《一生何求》b會感到哀傷，他的作品都提及歷史如何使人受傷害，是悲劇調子，可同時又會覺得過癮，因為他能在影片中帶觀眾遊走於現實、過去和幻想之間。在<<發現安哲羅普洛斯>>1一書中，作者分析安哲羅普洛斯是以寅言體的內容，疏離手法的鈙事，暖昧晦澀的象徵和隱喻，來使他的連繫過去到現在。
有評論說，那些意象是一種布萊希特式的疏離效果，目的是要觀眾在觀看影片時保持有自己的思考，不會堪入於電影內導演所構造的世界。無論那是否導演的目的，我卻對他這種能自由地在影片中遊走於現實、過去和幻想世界，同時又能表達個人情感和說故事的技巧感到很佩服，很想向他學習。他在《霧中風景》及《一生何求》是如何做到呢？
《一生何求》是一個希臘老詩人亞歷山大懷緬一生的詩意影片。一個老人身體患病，在決定進院前，他找到了一封未開封的信，那是他妻子從前寫給他的。老人懷念起從前一直忽略了的妻子，他㩦了他的狗去找他唯一的女兒，可是不能從女兒那兒獲得安慰。途中他遇上一個從阿爾巴尼亞偷渡過來糊口的小男孩，並從販賣兒童的黑幫手中救出他，原來小男孩打算第二天偷渡到其他國家去。 孤獨的老人與舉目無親的小男孩為明天未知的路感到害怕，兩人相依在一起渡過這一天。
在這一天裡，老詩人經歷回憶幻像與真實之間。
在影片開始時安哲羅普洛斯就來了一手，影片開始影著一幢房子，鏡頭慢慢推進至屋內，由亞歷山大的童年開始，年少的他奔出屋外的海邊，與同伴一起跳進水裡去。畫外突然有呼叫聲叫喚他，他回望，到屋內，來到現實，他的朋友正在呼喚下垂垂老矣躺在床上的他。他起來吃藥，在屋內四處張望，他思緒中忽然聽見屋外傅來太太的召喚聲，他奔到屋外，見到初誔下女兒的太太，太太向他展示新裙子，他以現實的身軀回到從前。當他走進屋內後，他已不再出現於過去，那成為她太太的時空，太太跟親朋好友慶祝新生女兒的誕生，而影片VO卻是太太在讀著她給亞歷山大的信，她在埋怨亞歷山大一直把她丟下不顧，其實現實中的亞歷山大正讀著這封信。
安哲羅普洛斯運用很少的鏡頭已交代了時空的穿梭，是因為他善用了場景和攝影機。窗外窗內是不同空間，門外門內又不同，然後以聲音和長鏡頭出入門窗來連繫不同的時空。
這只是他其中一個小示範，影片續後還有很多讓人震懾的畫面出現於現實中。
例如小男孩在整套電影都不會言語，只是在上巴士前啍了一首歌。當亞歷山大帶小男孩去到邊境，小男孩忽然蹲下又站起來，說了一段關於他和朋友在家鄉戰爭中的經歷，然而他說來語氣不像孩子，每一句子之間都有相同的停頓，像在唸詩，更像一個天使在宣報或是在評論戰爭:
Armed gangs
Firing all night
Bursting into people’s houses
Babies crying
The village emptied
The pass is up there…
Selim knew it because he’d done it before
The grownups left a trail to guide us…
Plastic bags tied to the trees
If you don’t know, you get lost…
The snow gets you
From bag to bag,
You come to a flat place without trees
Selim started yelling
Because I didn’t know and started to move on
There are hidden bombs
You idiot, he said
Sit down
I sat (the boy lied down)
He took a big stone…
Threw it ahead of us…
And squatted down before it hit the snow
Nothing happened (the boy stood up)
So we walked as far as the stone
He pushed me down… (the boy lied down)
He picked up the stone
And threw it ahead again (the boy stand up)
I was scared…cold…
We walked on
Throwing the stone
And made it to the other side
We saw some lights further on…
在他唸完詩以後，他們繼續走上山，一個震撼的景象在霧中出現，在邊境的圍欄上，有一個個的人掛在上面。鏡頭一直橫移，越看到更多的人，景象恐怖。他們見士兵向他們走來，便發足逃跑。這一幕的虛幻感覺緣自於前題小孩的唸詩和那一片霧。這一幕雖虛幻卻跟現實有關，因為電影一直強調鄰國的戰事及小孩都逃亡去，那一個個的爬在圍欄上的人表現了圍欄另一邊的人民的心情和景況。
這一幕遠處在山上的人影，其實同樣出現在《霧中風景》中。
《霧中風景》是關於一對希臘的小姐弟缺乏母親的關愛，所以決意要到德國去找尋父親，姐弟倆經歷危險和痛苦而成長，遇到戀愛的對象和傷害他們的人，在姐姐想要放棄的時候，他們在霧中去到德國了，看見的是在希臘沒有看到過的大自然和樹。
就在影片開幕的時候，姐弟跑去他們常到的精神病院去，那兒有一個像《一生何求》的圍欄，把病人困在欄內。影片先從遠處去看山上那病院，一個個的病人木訥的站在欄內的山頭上，鏡頭一直橫移，越看到更多的木訥人，其實感覺也蠻恐怖的。小男生見到他喜歡的男人，他就直奔過去，與男人交談。
被困的病人跟被困在戰爭中的國家的人其實景況都一樣，而跟這些人有接觸的都是影片的小男生，顯示兒童在紛亂的社會中成長的單純和所受的折磨，而當中的小童的經歷也是安哲羅普洛斯童年的投射。
安哲羅普洛斯的父親在他童年時，因為政治逼害而入獄，安哲羅普洛斯的童年短缺乏父愛，而希臘多次的政治動盪和戰爭影響了人與人的關係。在《一生何求》及《霧中風景》中同樣都訴說主角對愛的追求，會害怕獨自面對將來和他們在人群中的孤獨。
兩套影片都有出現相同的符號來營影片的傷感情緒和實意，使之成為他的標誌。例如靜默、雨、霧、海和海岸、三個穿黃衣的人、拉提琴的人、有理想年青人(《一生何求》中結尾上巴士持紅旗的左派年青人和《霧中風景》的年輕男演員)和一群人與主角單獨一人的對比，這許許多多都有很藉得考究。
Eleni Kariaindrou是安哲羅普洛斯在音樂上的長期拍擋，他的音樂賦予了兩套電影不能言語的靈魂。
在看安哲羅普洛斯的電影引發我想起一個電影創作的方向或者追求，就是努力磨練好各方面的技巧和對文學和其他藝術甚至神話故事的認識和欣賞，使電影能夠在表層說一個動聽好看好”FEEL”的故事和畫面，同時又能引發人思考電影底層的思想和感受。
“The goal of cinema is to bring the dream back into our life, and
thus help us to confront life’s difficulties”
by Ingmar Bergman2
參考資料:
1. <<發現安哲羅普洛斯>> Theo Angelopoulos，Michel Ciment 及 Helene Tierchant 著，郭昭澄、陸愛玲譯
2. Official website of Theo Angelopoulos: www.theangelopoulos.com/landscape.htm
影片資料:
a.《霧中風景》
- LANDSCAPE IN THE MIST/ PAYSAGE DANS LE BROUILLARD/ TOPIO STIN OMICHLI
- 希臘/法國/意大利
- 1988
- 126分鐘
- 彩色
- 編劇: Theo Angelopoulos, Tonino Guerra, Thanassis Valtinos
- 故事: Theo Angelopoulos
- 攝影: Ghiorgos Arvanitis
- 音樂: Eleni Kariaindrou
- 獎項紀錄: Silver Lion Award for Best Director, Venice Film Festival (1988)
Felix (Best European Film of the Year) Award (1989)
Golden Hugo Award for Best Director (1989)
Silver Plaque for Best Cinematography, Chicago Film Festival (1989)
b.《一生何求》
-永遠的一天/ ETERNITY AND A DAY/ MIA EDNIOTITA KE MIA MERA)
- 希臘/法國/意大利
- 1998
- 130分鐘
- 彩色
- 編劇: Theo Angelopoulos
- 故事: Theo Angelopoulos
- 攝影: Ghiorgos Arvanitis, Andreas Sinanos
- 音樂: Eleni Kariaindrou
- 獎項紀錄: Palme d'Or, Cannes Film Festival (1998)
Prize of the Ecumenical Jury (1998)
連繫過去、現在和幻想
一直對詩意電影有所偏好，喜歡那種靜默，喜歡其透過影像、唸詩般的獨白、音樂及環境聲效來表現故事，詩意電影很能夠表現電影這媒體其獨特的說故事方式和感染力。詩意電影大都從影片中流露導演們對歷史、當下和未來的看法，對自身或者社會的反省，其靜默的基調，讓觀眾在觀看電影時有空間同步去進行思索，使觀眾看完電影後有更深刻的體會(前題: 假設觀眾是會思考的)。
安哲羅普洛斯是其中一位著名的詩意電影希臘導演。當歐洲的電影新浪潮過去，電影界又回復保守傳統的拍攝手法，安哲羅普洛斯成為當時希臘甚至是歐洲當時其中少數採用獨特的電影語言的導演。
看安哲羅普洛斯的《霧中風景》a及《一生何求》b會感到哀傷，他的作品都提及歷史如何使人受傷害，是悲劇調子，可同時又會覺得過癮，因為他能在影片中帶觀眾遊走於現實、過去和幻想之間。在<<發現安哲羅普洛斯>>1一書中，作者分析安哲羅普洛斯是以寅言體的內容，疏離手法的鈙事，暖昧晦澀的象徵和隱喻，來使他的連繫過去到現在。
有評論說，那些意象是一種布萊希特式的疏離效果，目的是要觀眾在觀看影片時保持有自己的思考，不會堪入於電影內導演所構造的世界。無論那是否導演的目的，我卻對他這種能自由地在影片中遊走於現實、過去和幻想世界，同時又能表達個人情感和說故事的技巧感到很佩服，很想向他學習。他在《霧中風景》及《一生何求》是如何做到呢？
《一生何求》是一個希臘老詩人亞歷山大懷緬一生的詩意影片。一個老人身體患病，在決定進院前，他找到了一封未開封的信，那是他妻子從前寫給他的。老人懷念起從前一直忽略了的妻子，他㩦了他的狗去找他唯一的女兒，可是不能從女兒那兒獲得安慰。途中他遇上一個從阿爾巴尼亞偷渡過來糊口的小男孩，並從販賣兒童的黑幫手中救出他，原來小男孩打算第二天偷渡到其他國家去。 孤獨的老人與舉目無親的小男孩為明天未知的路感到害怕，兩人相依在一起渡過這一天。
在這一天裡，老詩人經歷回憶幻像與真實之間。
在影片開始時安哲羅普洛斯就來了一手，影片開始影著一幢房子，鏡頭慢慢推進至屋內，由亞歷山大的童年開始，年少的他奔出屋外的海邊，與同伴一起跳進水裡去。畫外突然有呼叫聲叫喚他，他回望，到屋內，來到現實，他的朋友正在呼喚下垂垂老矣躺在床上的他。他起來吃藥，在屋內四處張望，他思緒中忽然聽見屋外傅來太太的召喚聲，他奔到屋外，見到初誔下女兒的太太，太太向他展示新裙子，他以現實的身軀回到從前。當他走進屋內後，他已不再出現於過去，那成為她太太的時空，太太跟親朋好友慶祝新生女兒的誕生，而影片VO卻是太太在讀著她給亞歷山大的信，她在埋怨亞歷山大一直把她丟下不顧，其實現實中的亞歷山大正讀著這封信。
安哲羅普洛斯運用很少的鏡頭已交代了時空的穿梭，是因為他善用了場景和攝影機。窗外窗內是不同空間，門外門內又不同，然後以聲音和長鏡頭出入門窗來連繫不同的時空。
這只是他其中一個小示範，影片續後還有很多讓人震懾的畫面出現於現實中。
例如小男孩在整套電影都不會言語，只是在上巴士前啍了一首歌。當亞歷山大帶小男孩去到邊境，小男孩忽然蹲下又站起來，說了一段關於他和朋友在家鄉戰爭中的經歷，然而他說來語氣不像孩子，每一句子之間都有相同的停頓，像在唸詩，更像一個天使在宣報或是在評論戰爭:
Armed gangs
Firing all night
Bursting into people’s houses
Babies crying
The village emptied
The pass is up there…
Selim knew it because he’d done it before
The grownups left a trail to guide us…
Plastic bags tied to the trees
If you don’t know, you get lost…
The snow gets you
From bag to bag,
You come to a flat place without trees
Selim started yelling
Because I didn’t know and started to move on
There are hidden bombs
You idiot, he said
Sit down
I sat (the boy lied down)
He took a big stone…
Threw it ahead of us…
And squatted down before it hit the snow
Nothing happened (the boy stood up)
So we walked as far as the stone
He pushed me down… (the boy lied down)
He picked up the stone
And threw it ahead again (the boy stand up)
I was scared…cold…
We walked on
Throwing the stone
And made it to the other side
We saw some lights further on…
在他唸完詩以後，他們繼續走上山，一個震撼的景象在霧中出現，在邊境的圍欄上，有一個個的人掛在上面。鏡頭一直橫移，越看到更多的人，景象恐怖。他們見士兵向他們走來，便發足逃跑。這一幕的虛幻感覺緣自於前題小孩的唸詩和那一片霧。這一幕雖虛幻卻跟現實有關，因為電影一直強調鄰國的戰事及小孩都逃亡去，那一個個的爬在圍欄上的人表現了圍欄另一邊的人民的心情和景況。
這一幕遠處在山上的人影，其實同樣出現在《霧中風景》中。
《霧中風景》是關於一對希臘的小姐弟缺乏母親的關愛，所以決意要到德國去找尋父親，姐弟倆經歷危險和痛苦而成長，遇到戀愛的對象和傷害他們的人，在姐姐想要放棄的時候，他們在霧中去到德國了，看見的是在希臘沒有看到過的大自然和樹。
就在影片開幕的時候，姐弟跑去他們常到的精神病院去，那兒有一個像《一生何求》的圍欄，把病人困在欄內。影片先從遠處去看山上那病院，一個個的病人木訥的站在欄內的山頭上，鏡頭一直橫移，越看到更多的木訥人，其實感覺也蠻恐怖的。小男生見到他喜歡的男人，他就直奔過去，與男人交談。
被困的病人跟被困在戰爭中的國家的人其實景況都一樣，而跟這些人有接觸的都是影片的小男生，顯示兒童在紛亂的社會中成長的單純和所受的折磨，而當中的小童的經歷也是安哲羅普洛斯童年的投射。
安哲羅普洛斯的父親在他童年時，因為政治逼害而入獄，安哲羅普洛斯的童年短缺乏父愛，而希臘多次的政治動盪和戰爭影響了人與人的關係。在《一生何求》及《霧中風景》中同樣都訴說主角對愛的追求，會害怕獨自面對將來和他們在人群中的孤獨。
兩套影片都有出現相同的符號來營影片的傷感情緒和實意，使之成為他的標誌。例如靜默、雨、霧、海和海岸、三個穿黃衣的人、拉提琴的人、有理想年青人(《一生何求》中結尾上巴士持紅旗的左派年青人和《霧中風景》的年輕男演員)和一群人與主角單獨一人的對比，這許許多多都有很藉得考究。
Eleni Kariaindrou是安哲羅普洛斯在音樂上的長期拍擋，他的音樂賦予了兩套電影不能言語的靈魂。
在看安哲羅普洛斯的電影引發我想起一個電影創作的方向或者追求，就是努力磨練好各方面的技巧和對文學和其他藝術甚至神話故事的認識和欣賞，使電影能夠在表層說一個動聽好看好”FEEL”的故事和畫面，同時又能引發人思考電影底層的思想和感受。
“The goal of cinema is to bring the dream back into our life, and
thus help us to confront life’s difficulties”
by Ingmar Bergman2
參考資料:
1. <<發現安哲羅普洛斯>> Theo Angelopoulos，Michel Ciment 及 Helene Tierchant 著，郭昭澄、陸愛玲譯
2. Official website of Theo Angelopoulos: www.theangelopoulos.com/landscape.htm
影片資料:
a.《霧中風景》
- LANDSCAPE IN THE MIST/ PAYSAGE DANS LE BROUILLARD/ TOPIO STIN OMICHLI
- 希臘/法國/意大利
- 1988
- 126分鐘
- 彩色
- 編劇: Theo Angelopoulos, Tonino Guerra, Thanassis Valtinos
- 故事: Theo Angelopoulos
- 攝影: Ghiorgos Arvanitis
- 音樂: Eleni Kariaindrou
- 獎項紀錄: Silver Lion Award for Best Director, Venice Film Festival (1988)
Felix (Best European Film of the Year) Award (1989)
Golden Hugo Award for Best Director (1989)
Silver Plaque for Best Cinematography, Chicago Film Festival (1989)
b.《一生何求》
-永遠的一天/ ETERNITY AND A DAY/ MIA EDNIOTITA KE MIA MERA)
- 希臘/法國/意大利
- 1998
- 130分鐘
- 彩色
- 編劇: Theo Angelopoulos
- 故事: Theo Angelopoulos
- 攝影: Ghiorgos Arvanitis, Andreas Sinanos
- 音樂: Eleni Kariaindrou
- 獎項紀錄: Palme d'Or, Cannes Film Festival (1998)
Prize of the Ecumenical Jury (1998)
從哲學及心理學觀點看愛情的本質
從哲學及心理學觀點看愛情的本質
「『愛情』這個課題在現代主義後變得難登知識份子大雅之堂，又在後現代的紛亂、拚砌複製中失落了，有如喪失了創造力般，且在年輕一代的身上看我們離開自己的故鄉有多遠……」1
序
每個人都關心愛情這個課題，可是大眾大都沒有把它當成一個需要學習和研究的項目。在現代社會裡，愛情其本質鮮有被認真研究和討論，只是被流行文化挪用作賣錢的工具，就算是討論也是從實用角度出發。我們年輕人都是在這樣的環境下去了解愛情，學校師長不會教導什麼是愛情，家人之間也鮮有討論。我們先從流行文化如流行曲、電影、小說去了解愛情，是別人經歷過愛情以後將之化作充滿戲劇性的作品，對我們來說那是二手的感情。然後我們以這些二手知識作為基礎去實踐，結果我們可能在對愛情沒有紥實的認知下而經歷因不了解帶來的痛苦，卻同時又不明白死因，跌入痛苦的深淵之中。
本論文的基礎是相信哲學家弗洛姆在<<愛的藝術>>裡提出愛情是可以分析和學習的，從哲學觀點去了解愛情的本質及自己愛情觀念的由來。
愛情的定義
常聽人言道: 「不相信愛情!」幾乎成為一個口號。
當追問說出此言的人是否不相信愛情當中的什麼的時候，便會出現很多不同的答案。雖然大家以為愛情是一個共通的詞語，但其實對不同的人來說，愛情一詞當中包含的東西是有分別的，說不相信愛情，其實是不相信一些他/她所認為的愛情的表現和內容。
其實愛情是什麼呢? 在大家都沒有統一清楚的定義時，又如何可以好好去「談戀愛」或者去實習呢? 一對情人如果對愛情的本質沒有清楚的理解時，又怎可能避免中間會出現落差和不協調呢!
愛情的重要性
我們都需要愛情。
弗洛娒2指出孤獨感是恐懼的來源。孤獨意味著與外界無聯繫，不能發揮作為人的力量，不能把握世界、事物和人，而「如何克服孤獨感」是所有人都關心的問題，並且追求人與人的結合。
追求人與人的結合表現於我們生活上的各個範圍，例如母子間的唇齒相依，又例如我們會交朋結黨。與人發生愛情並且結合是其中一個需要。
叔本華在他的《人生哲學》3評論到戀愛是一件非常嚴肅的事情，是人人都關心的重大事項，可是人們卻又總要避開人家的耳目、偷偷摸摸去進行，有些頑固的人甚至裝出對愛情視若無睹，感慨世界是如此多麼的好笑。 弗洛娒2為此現像提供了他的見解，就是在資本主義社會中，人雖然一方面關心愛情，可是卻不會為愛情而負出努力去鑽研，卻會為其他成就、地位、名利及權力而拼搏，顯示出人其實把這些東西看得高於愛情。
弗洛娒提出如果我們是重視愛情，又了解到其失敗率如此高，我們便必須要查考失敗的原因，好好去克服當中的困難。
愛情的本質
愛情是什麼? 在還沒有開始為這論文搜集資料之前，我為這個問題苦惱了好一段長時間。
如同大部分的香港年青人，我對愛情的認知是來自流行文化，特別是流行曲、電視劇和愛情動畫。我從流行文化所吸取的愛情觀念是「浪漫」和「犧牲」，並且一直深信如果戀人不能夠提供「浪漫」和「犧牲」，這個戀人其實可能不愛我，如果一段愛情關係不浪漫甚至平淡，又會懷疑這段關係能維持多久。在如此培育下嘗試去跟幾位不同的男生談戀愛時，發覺很不對勁，為什麼第二個男朋友跟第一個男朋友的談戀愛方式會如此不同? 為什麼第二個不像第一個那樣「浪漫」?他是不是不愛我?
然而，其實愛情不單只是執著於對方有多愛我，或者有多浪漫。
愛情是給予、分享、創造力和行動
弗洛娒2表示愛情的形式有積極性和消極性兩種。積極性的表現是對人類生存問題的成熟回答。成熟的愛情是「因為我愛人，所以我被愛」與「因為我愛你，所以我要你」。幼稚的愛是「因為我被愛，所以我愛人」與「因為我要你，所以我愛你」。成熟的愛情是要「能夠給」。
一般人會說真正的愛情是給予而不是接受，甚至是犧牲，然而其實此說法其實又跟弗洛娒的理論不盡相同。弗洛娒不認為愛情是要犧牲，卻是兩個個體都要各自獨立和完整下去結合，要對自己忠誠，和追求愛情上平等。
要做到能夠給，人是要有佔主導地位的創造性傾向，內心有力量，會勞動，只想享受自己勞動的成果，而不只是幻想。
愛情是期望新東西的產生
史賓絡莎在他的《倫理學》4解釋愛情是一種行動，把內心有生命力的東西給予別人，分享歡樂、興趣、理解力、知識、幽默和悲傷，提高自己的生命感時，能夠同時提高對方的，雙方會因為能喚起內心的生命力而充滿快樂，同時會期待雙方結合後產生的新生活、新事物。
叔本華同樣在《人生哲學》3中提出，戀人之間愛情的增進，不外乎是希望產生新個體的生存意志，他所追求的並非自己的事情，而是第三者¬ – 將來的新生命，一種憧憬。新生命可以是指戀人們的兒女，也可以是指兩人結合後的生活和產生的新事物。
弗洛娒、叔本華和史賓絡莎的論點給了我多一個對愛情的看法，就是兩個人產生愛情的時候，在考慮或者決定相愛時，或者在戀愛中，又或者在愛情出現問題時，其實可以考慮闊一點。不只是著眼於自己和對方當下的情況，我是什麼人，對方是什麼人，兩個人之間誰比較愛對方多一點，而是我和對方將來的結合帶來新的生活是怎樣，會產生什麼新的東西和思想。
如果能夠不只是纏繞於兩個個體之間的紛擾，而能向將來的新生命有所憧憬，相信人們的愛情生活將會活潑和有力量得多。
情況或者就像理想的基督徒戀愛，基督徒會將兩個人的結合交給他們的天父去看顧，他們相信兩個人或都會有吵鬧爭執和感情生活會出現問題，可是他們相信天父會保守他倆的感情，是一種對將來的盼望。
再細想一下，在從前封建社會的婚姻制度下，夫妻原本是各不相識，他們能夠拜堂結婚生兒育女組織家庭，其實也是因為他們對兩人將來新生活有憧憬的思想才能維持。
如此想來，相信將來或許就是戀愛必需要有的態度。
愛情是大我和小我的需要
弗洛娒和叔本華都有一個共同的看法，就是愛情並不只是為了建基/滿足於兩個人(小我)的需要。
叔本華3指戀愛的結婚是為種族的利益，而不是為個人。婚姻本來就是要維持一個種族的生存而特別安排，達成生殖的目的。
弗洛娒2指懂得愛情的人是要有博愛的基礎。他/她對其他人同樣有責任心、尊重、關心和了解。根據他的理論，愛情不是對象的問題，而是一個需要由內心意志產生的行動，作出決定和判斷，向對方作出承諾這樣的一種行動。故此，舊時代的婚姻模式，即是先結婚後戀愛的模式是最能清楚體現愛情(的行動)。
一次在Civilization課堂上老師談論婚姻模式時，指出和介紹了除了現代文明社會的一夫一妻制度外，歷史上或者世界上不同地方還有其他婚姻模式，包括一夫多妻、一妻多夫及多夫多妻等等，老師最後提出了一個讓我們思考的問題，就是究竟一夫一妻制是否最好的婚姻制度。那一刻立即出現在我腦海中的想法是「大部分男人當然會覺得一夫一妻制不是最好的婚姻制度，而一夫一妻制是最好保護我們女人在愛情上的利益，當然覺得那是必要的。」我這種想法其實是弗洛娒所批評的那種從資本主義、利益角度去考量的一種想法。
如果根據弗洛娒的說法，愛情的基礎是博愛，而且不是對象的問題，而是一個需要由內心意志產生的行動問題，看似是指出了一個人跟很多人發生愛情是合理的，而現代文明社會的一夫一妻制便成為一種不合理的婚姻模式呢。可是弗洛娒同時強調了那是一種作出決定和判斷，向對方作出承諾這樣的一種行動，人其實基於時間心力有限，故此是不能同時向多人作出相同份量的承諾，所以客觀來說一個人跟很多人發生愛情其實是不可能的。
弗洛娒沒有清楚指出一夫一妻制的可行性，他只是說人都是只能活一次，我們都追求在有限的人生中經歷不一樣的事物和經驗，不重覆，如此說來，似是暗示了一夫多妻、一妻多夫及多夫多妻未必是理想的生活方式。
結論
最近幾年我都常常思考愛情其實是一件什麼的一回事，到底是不是真實存在的一種愛呢? 愛情好像只發生在一個人獨處思念(幻想/期待)對方的時候，但當兩個人見面的時候，那種思念的感覺會盪然無存，可是當兩個人一同處身於人群或者朋友之中，雙方那種特殊的親密感覺又會出現。 如果愛情是真實存在的愛，為什麼會出現如此的變化呢? 這種感情的變化是少有出現在其他的愛之中(例如在父母與子女之間))。
在研讀弗洛姆及叔本華的著作後，我對愛情的本質及其意義多了了解，也開始了解自己對愛情的感覺的來由。那種幻想與期待也許就是屬於現代社會自由戀愛的產物。另外愛情本質其實並不只是滿足於兩人的需要，而是與宗族群體有關，想來或許我們的基因是如此將愛情與宗族群體關聯起來，所以我會有一種在群體之中才更能感受到與對方的戀愛。
參考資料:
1. <<文化現場>>2008年12月號 第八期 <香港, 如果可以說愛>
2. 弗洛姆 《愛的藝術》
3. 叔本華《人生哲學》
4. 史賓絡莎《倫理學》
「『愛情』這個課題在現代主義後變得難登知識份子大雅之堂，又在後現代的紛亂、拚砌複製中失落了，有如喪失了創造力般，且在年輕一代的身上看我們離開自己的故鄉有多遠……」1
序
每個人都關心愛情這個課題，可是大眾大都沒有把它當成一個需要學習和研究的項目。在現代社會裡，愛情其本質鮮有被認真研究和討論，只是被流行文化挪用作賣錢的工具，就算是討論也是從實用角度出發。我們年輕人都是在這樣的環境下去了解愛情，學校師長不會教導什麼是愛情，家人之間也鮮有討論。我們先從流行文化如流行曲、電影、小說去了解愛情，是別人經歷過愛情以後將之化作充滿戲劇性的作品，對我們來說那是二手的感情。然後我們以這些二手知識作為基礎去實踐，結果我們可能在對愛情沒有紥實的認知下而經歷因不了解帶來的痛苦，卻同時又不明白死因，跌入痛苦的深淵之中。
本論文的基礎是相信哲學家弗洛姆在<<愛的藝術>>裡提出愛情是可以分析和學習的，從哲學觀點去了解愛情的本質及自己愛情觀念的由來。
愛情的定義
常聽人言道: 「不相信愛情!」幾乎成為一個口號。
當追問說出此言的人是否不相信愛情當中的什麼的時候，便會出現很多不同的答案。雖然大家以為愛情是一個共通的詞語，但其實對不同的人來說，愛情一詞當中包含的東西是有分別的，說不相信愛情，其實是不相信一些他/她所認為的愛情的表現和內容。
其實愛情是什麼呢? 在大家都沒有統一清楚的定義時，又如何可以好好去「談戀愛」或者去實習呢? 一對情人如果對愛情的本質沒有清楚的理解時，又怎可能避免中間會出現落差和不協調呢!
愛情的重要性
我們都需要愛情。
弗洛娒2指出孤獨感是恐懼的來源。孤獨意味著與外界無聯繫，不能發揮作為人的力量，不能把握世界、事物和人，而「如何克服孤獨感」是所有人都關心的問題，並且追求人與人的結合。
追求人與人的結合表現於我們生活上的各個範圍，例如母子間的唇齒相依，又例如我們會交朋結黨。與人發生愛情並且結合是其中一個需要。
叔本華在他的《人生哲學》3評論到戀愛是一件非常嚴肅的事情，是人人都關心的重大事項，可是人們卻又總要避開人家的耳目、偷偷摸摸去進行，有些頑固的人甚至裝出對愛情視若無睹，感慨世界是如此多麼的好笑。 弗洛娒2為此現像提供了他的見解，就是在資本主義社會中，人雖然一方面關心愛情，可是卻不會為愛情而負出努力去鑽研，卻會為其他成就、地位、名利及權力而拼搏，顯示出人其實把這些東西看得高於愛情。
弗洛娒提出如果我們是重視愛情，又了解到其失敗率如此高，我們便必須要查考失敗的原因，好好去克服當中的困難。
愛情的本質
愛情是什麼? 在還沒有開始為這論文搜集資料之前，我為這個問題苦惱了好一段長時間。
如同大部分的香港年青人，我對愛情的認知是來自流行文化，特別是流行曲、電視劇和愛情動畫。我從流行文化所吸取的愛情觀念是「浪漫」和「犧牲」，並且一直深信如果戀人不能夠提供「浪漫」和「犧牲」，這個戀人其實可能不愛我，如果一段愛情關係不浪漫甚至平淡，又會懷疑這段關係能維持多久。在如此培育下嘗試去跟幾位不同的男生談戀愛時，發覺很不對勁，為什麼第二個男朋友跟第一個男朋友的談戀愛方式會如此不同? 為什麼第二個不像第一個那樣「浪漫」?他是不是不愛我?
然而，其實愛情不單只是執著於對方有多愛我，或者有多浪漫。
愛情是給予、分享、創造力和行動
弗洛娒2表示愛情的形式有積極性和消極性兩種。積極性的表現是對人類生存問題的成熟回答。成熟的愛情是「因為我愛人，所以我被愛」與「因為我愛你，所以我要你」。幼稚的愛是「因為我被愛，所以我愛人」與「因為我要你，所以我愛你」。成熟的愛情是要「能夠給」。
一般人會說真正的愛情是給予而不是接受，甚至是犧牲，然而其實此說法其實又跟弗洛娒的理論不盡相同。弗洛娒不認為愛情是要犧牲，卻是兩個個體都要各自獨立和完整下去結合，要對自己忠誠，和追求愛情上平等。
要做到能夠給，人是要有佔主導地位的創造性傾向，內心有力量，會勞動，只想享受自己勞動的成果，而不只是幻想。
愛情是期望新東西的產生
史賓絡莎在他的《倫理學》4解釋愛情是一種行動，把內心有生命力的東西給予別人，分享歡樂、興趣、理解力、知識、幽默和悲傷，提高自己的生命感時，能夠同時提高對方的，雙方會因為能喚起內心的生命力而充滿快樂，同時會期待雙方結合後產生的新生活、新事物。
叔本華同樣在《人生哲學》3中提出，戀人之間愛情的增進，不外乎是希望產生新個體的生存意志，他所追求的並非自己的事情，而是第三者¬ – 將來的新生命，一種憧憬。新生命可以是指戀人們的兒女，也可以是指兩人結合後的生活和產生的新事物。
弗洛娒、叔本華和史賓絡莎的論點給了我多一個對愛情的看法，就是兩個人產生愛情的時候，在考慮或者決定相愛時，或者在戀愛中，又或者在愛情出現問題時，其實可以考慮闊一點。不只是著眼於自己和對方當下的情況，我是什麼人，對方是什麼人，兩個人之間誰比較愛對方多一點，而是我和對方將來的結合帶來新的生活是怎樣，會產生什麼新的東西和思想。
如果能夠不只是纏繞於兩個個體之間的紛擾，而能向將來的新生命有所憧憬，相信人們的愛情生活將會活潑和有力量得多。
情況或者就像理想的基督徒戀愛，基督徒會將兩個人的結合交給他們的天父去看顧，他們相信兩個人或都會有吵鬧爭執和感情生活會出現問題，可是他們相信天父會保守他倆的感情，是一種對將來的盼望。
再細想一下，在從前封建社會的婚姻制度下，夫妻原本是各不相識，他們能夠拜堂結婚生兒育女組織家庭，其實也是因為他們對兩人將來新生活有憧憬的思想才能維持。
如此想來，相信將來或許就是戀愛必需要有的態度。
愛情是大我和小我的需要
弗洛娒和叔本華都有一個共同的看法，就是愛情並不只是為了建基/滿足於兩個人(小我)的需要。
叔本華3指戀愛的結婚是為種族的利益，而不是為個人。婚姻本來就是要維持一個種族的生存而特別安排，達成生殖的目的。
弗洛娒2指懂得愛情的人是要有博愛的基礎。他/她對其他人同樣有責任心、尊重、關心和了解。根據他的理論，愛情不是對象的問題，而是一個需要由內心意志產生的行動，作出決定和判斷，向對方作出承諾這樣的一種行動。故此，舊時代的婚姻模式，即是先結婚後戀愛的模式是最能清楚體現愛情(的行動)。
一次在Civilization課堂上老師談論婚姻模式時，指出和介紹了除了現代文明社會的一夫一妻制度外，歷史上或者世界上不同地方還有其他婚姻模式，包括一夫多妻、一妻多夫及多夫多妻等等，老師最後提出了一個讓我們思考的問題，就是究竟一夫一妻制是否最好的婚姻制度。那一刻立即出現在我腦海中的想法是「大部分男人當然會覺得一夫一妻制不是最好的婚姻制度，而一夫一妻制是最好保護我們女人在愛情上的利益，當然覺得那是必要的。」我這種想法其實是弗洛娒所批評的那種從資本主義、利益角度去考量的一種想法。
如果根據弗洛娒的說法，愛情的基礎是博愛，而且不是對象的問題，而是一個需要由內心意志產生的行動問題，看似是指出了一個人跟很多人發生愛情是合理的，而現代文明社會的一夫一妻制便成為一種不合理的婚姻模式呢。可是弗洛娒同時強調了那是一種作出決定和判斷，向對方作出承諾這樣的一種行動，人其實基於時間心力有限，故此是不能同時向多人作出相同份量的承諾，所以客觀來說一個人跟很多人發生愛情其實是不可能的。
弗洛娒沒有清楚指出一夫一妻制的可行性，他只是說人都是只能活一次，我們都追求在有限的人生中經歷不一樣的事物和經驗，不重覆，如此說來，似是暗示了一夫多妻、一妻多夫及多夫多妻未必是理想的生活方式。
結論
最近幾年我都常常思考愛情其實是一件什麼的一回事，到底是不是真實存在的一種愛呢? 愛情好像只發生在一個人獨處思念(幻想/期待)對方的時候，但當兩個人見面的時候，那種思念的感覺會盪然無存，可是當兩個人一同處身於人群或者朋友之中，雙方那種特殊的親密感覺又會出現。 如果愛情是真實存在的愛，為什麼會出現如此的變化呢? 這種感情的變化是少有出現在其他的愛之中(例如在父母與子女之間))。
在研讀弗洛姆及叔本華的著作後，我對愛情的本質及其意義多了了解，也開始了解自己對愛情的感覺的來由。那種幻想與期待也許就是屬於現代社會自由戀愛的產物。另外愛情本質其實並不只是滿足於兩人的需要，而是與宗族群體有關，想來或許我們的基因是如此將愛情與宗族群體關聯起來，所以我會有一種在群體之中才更能感受到與對方的戀愛。
參考資料:
1. <<文化現場>>2008年12月號 第八期 <香港, 如果可以說愛>
2. 弗洛姆 《愛的藝術》
3. 叔本華《人生哲學》
4. 史賓絡莎《倫理學》
2009年4月15日 星期三
China, Hong Kong Situation (Archive)
http://news.bbc.co.uk/chinese/trad/hi/newsid_6710000/newsid_6711400/6711481.stm
回歸十年後香港的媒介面貌
香港回歸10周年專題
香港城市大學英文與傳播學系助理教授 李立峯
香港的新聞自由會否隨著主權回歸中國而減退一直是個備受關注的問題。
事實上，上世紀八、九十年代過渡期間中英雙方的權力互相制衡，令香港媒介享受到史無前例的自由。但隨著九七臨近，不少論者在回歸前已指出香港媒介中出現了頗為嚴重的自我審查的狀況。大部份輿論對九七後新聞自由的前景並不樂觀。
新聞自由逐步減退
中國政府沒有將大陸的新聞審查制度強加于香港，這可算是一國兩制的一種體現。
十年之後，到底實際的發展怎麼樣？簡單地說，香港的新聞自由正逐步減退，但減退的速度沒有想像中那麼快，程度沒有想像中那麼大，可能是大部份論者都可以接受的一個概括。
一方面，中央政府沒有將大陸的新聞審查制度強加於香港，這可算是“一國兩制”的一種體現。但對香港市民和新聞界來說，僅僅說香港的新聞自由多於中國大陸絕不能令人對現狀感到滿意。
相反，媒介自我審查的情況仍然令人擔憂，甚至有跡象顯示自我審查有惡化的趨勢。筆者與兩位香港中文大學學者在2006年中進行了一項新聞工作者調查，結果顯示接近三成的被訪者認為自我審查“存在而且非常嚴重”，這個數字比2001年同類調查所得要高出一倍。另外有接近一半被訪者認為自我審查“存在但並不算很嚴重”，只有3%的被訪者認為香港媒介沒有自我審查的現象。
不過，在新聞工作者的觀感之外，要確切證明某傳媒機構在某事件中有進行自我審查其實並不容易。以2003年7月1日50萬名市民上街遊行，反對國家安全法倉卒立法及特區政府連串施政失誤為例，當日香港各大傳媒均以該遊行作為頭條新聞，唯獨亞洲電視卻以回歸慶典作為頭條。亞洲電視新聞部固然否定其新聞處理是自我審查的結果，而到底亞洲電視真的有自我審查，抑或是其新聞判斷真的和其他香港傳媒不一樣，旁觀者亦只能說句“見仁見智”。
不批評領導人、少政治化、軟性民族主義
但無論如何，可以肯定的是，在回歸十年之內，香港媒體的新聞內容的確是越來越向現在的權力中心傾斜。其中有幾個現象是比較明顯的。
第一，新聞媒體的言論不會逾越一些言論底線。例如香港媒體在絕大部分情況下都不會對國家領導人有直接的批評。2000年江澤民在北京批評香港記者後,受到香港傳媒“反擊”差不多是唯一的例外。
筆者曾對2004年政制爭拗中兩份香港報章的社評進行研究，發現就算是在政治上持批判態度見稱的《蘋果日報》，在社評中都從沒指名道姓批評國家領導人。事實上，該報的社評會盡量避免直接批評中央政府，而將批評焦點放在一些中層官員身上。由此可見，就算是最“激進”的媒體也知道基本的言論界線在哪裡。
太空人楊利偉到港
第二，一些報章的新聞有非政治化的傾向，就是說給予政治議題較少篇幅。如果該議題的敏感程度高，篇幅就更少。例如每年在維多利亞公園舉行的六四燭光晚會，均有數萬人參與，某些報章可能在集會當日對集會隻字不提，而在翌日則以一篇極簡短的文章報道有關集會的基本事實，對集會背後的議題本身完全沒有討論。
第三，香港傳媒在近年出現一種“軟性民族主義”的現象，就是說媒介在一些軟性新聞中往往有意或無意地扮演了推動民族主義的角色。例子如傳媒對零八年北京奧運申辦成功、神州六號成功升空及其後兩位太空人訪港的報道等等。和言論底線一樣，軟性民族主義在香港傳媒中是個普遍現象，就算是在“硬性”議題上可能持批判態度的傳媒機構都參與其中。
傳媒老板向中央靠攏
從香港新聞界的結構而言，做成這些內容轉變和媒介現象的原因跟媒體擁有權的轉變有一定的關係。回歸之後，不少新聞機構的老板獲得中央政府的政治委任，成為政協委員，而就算是沒有政治委任的傳媒擁有者，也很可能在中國國內有各種各樣的生意利益。
從新聞機構內部運作而言，新聞內容的轉變可以是自覺的自我審查，可以是在長時間中內化了的、非自覺性的行為，也可以源於新聞室內的互動。筆者早前在研究中訪問到一位電視台時事節目製作人，他的經驗很有參考價值。他承認自己的節目在近年是少了處理一些政治上敏感的話題，原因是製作這些節目經常會導致自己跟上級衝突。
香港記者協會發布調查結果（中央社圖片）
他強調上級並不會強行制止他們去製作有關敏感議題的節目，而且上級在跟他們辯論時也須以新聞專業原則為依據。所以如果真的辯論起來，上級反而多半會成為輸家。在一段時間之後，上級開始盡量避免跟下屬辯論，而下屬也缺乏動力去推動有關敏感議題的討論。
在這情況之中，上級的行為也許有自我審查的成分，但他們沒有向下屬施加正式的權力，而下屬亦不能算是因政治壓力而妥協。他們只是想避免不愉快的衝突和希望更簡單方便地完成工作而已。
機構內部互相牽制
這“故事”不一定適用於所有新聞機構。但它展示，所謂自我審查不一定是一個新聞工作者因壓力而放棄自己的獨立判斷，它更可能是新聞機構內部上級和下級之間微妙的互動的結果。
此外，我們也不能忽略香港的整體社會文化也在不斷的轉變當中。回歸十年之間，香港和大陸社會交往越益頻繁。民意調查顯示香港人的國家身份認同及對中央政府的信任與日俱增。在這大環境下，媒介亦要作出適當的回應。媒介中有關中國的論述沒有回歸前負面也許可以理解，甚至是正常的發展。
不過，對政府有基本信任不等於不在各大小政策問題上監督政府，認同國家不等於不能持批判的態度，更不等於要逃避敏感議題。文化整合不能將新聞自由倒退合理化。
今天香港傳媒仍然擁有相對的自由，但和十年前一樣，如何令言論空間不再受到蠶食，是香港傳媒要面對的重大挑戰。
http://news.bbc.co.uk/chinese/trad/hi/newsid_6260000/newsid_6260700/6260774.stm
香港報紙還未"一片紅"
學者點評
香港資深媒體工作者 丁望
新聞和言論自由是香港民間社會的一大支撐力
香港的民間社會有扎實的基礎，新聞和言論自由是民間社會的一大支撐力。十年前香港的主權和治權轉移時，不少港人對自由權利有懸念：新聞和言論自由是否會消失？十年的事實是：香港原有的自由制度仍能維持，沒有人能剝奪新聞和言論的自由﹔傳媒並未"一片紅"，香港沒有淪為只有一種聲音的"歌德港"──只有歌功頌德之調的港口。但是，新聞行業的"自我審查"和"疏離歷史事件"的傾向，是許多人關心的隱憂。
染紅新趨勢
十年間，新聞自由雖能維持，媒體卻有"染紅"的趨勢。現在香港的中文報紙，有十二份收費日報，每周出版七天或六天。其中，三份是歷史較長的傳統左報，另有一份靠近傳統左派的報紙，以色彩意像來粗分，前三種是深紅色，後一份是淺紅色。
在九七之前，其餘幾份報紙都非"紅報"。九七之後，有五份報紙"靠紅"，被港人視為淺紅色的報紙。非紅色報紙只剩下三份：《蘋果日報》、《明報》和《信報》。
三份非紅報
《蘋果日報》為大眾化、銷路廣的報紙，是民主黨和泛民主派的強力支持者﹔民主黨黨旗以綠色為主色，蘋果日報或可稱為深綠色報。明報的家庭、學校讀者多，與傳統左派和泛民主派都有不錯的關係。
《信報》是以商界和知識界讀者為主的財經類報紙，也以政治、經濟和文化評論為特色。相對而言，它的新聞報導和政經文化評論的獨立性和理性較強。報紙的主持人和歷屆總編輯，有知識分子的使命感﹔他們和主要的評論作者，對自由、平等、民主、文明、獨立思考理念和知識價值的認同、對中國大陸弱勢群體的人文關懷，比較強烈。信報無疑是紅、綠之外的另一類，或可稱為藍色報﹔它在激情的"愛國"口號與街頭抗爭中，保持理性，追求晴朗、自由飛翔的蔚藍天空。
對於香港或中國大陸的重大社會事件，如香港的二十三條立法、○三年七一遊行和中國大陸的六四事件、黑窯奴工事件和弱勢群體的和平抗爭，這三份報紙都扮演社會批判者角色。相對而言，《蘋果日報》取態比較激烈，充滿小市民的激情﹔《信報》則在理性中著墨，評論多半保留讀書人的冷靜。在今後相當長時間內，它們諒仍會扮演這種角色，這是香港避免陷於"一種聲音"的動力源。
有自我審查
在中文報紙的"染紅"趨勢之下，一些報紙從業者有"自我審查"傾向，以建立與北京良好關係，並不足奇。中文大學新聞學院教授陳韜文日前對媒體說，十年來"自我審查嚴重了"。
"自我審查"和"染紅"的傾向，最主要的原因不是北京施加壓力，而是報紙老板心存向中國大陸發行的幻想，以為"染紅"和"迎合"，就可能取得內銷的市場﹔此外，在一些報紙老板心目中，為了取得或保留北京統戰機構的虛銜，為了獲得香港中資企業和大陸國企的廣告，"染紅"或"自我審查"是一種機會成本。傳媒的隱憂，還在於有些政客反覆強調"向前看"。這種疏離歷史事件的傾向，是要人們忘記歷史事件如五十年前的反右和後來的大躍進、大飢荒、文革和六四事件，只看"祖國強大經濟繁榮"。這是要傳媒一味唱"歌德"之調，迎合"唱主旋律"的輿論導向，迴避社會黑暗面和弱勢群體的呼聲，放棄社會批判者的角色。隨著北京對香港的政治、經濟影響力增強，這類政治游說或會逐漸有些"滲透力"。
2007年06月22日 格林尼治標準時間19:30北京時間 03:30發表
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建立歸屬：香港的國民教育
香港回歸10周年專題
BBC中文網記者 李慧敏
學生在國民教育中心學習有關中國內地的政治、經濟以及文化的知識。
蔡曉玲承認，香港回歸後，她在課堂上，開口叫中國一聲“祖國”時，心裡難免覺得“有些肉麻”。
不過現在，回歸已有10年，對這位有10多年教學經驗的沙田官立中學普通話科主任來說，“祖國”已經是一個自然的稱呼。
在97年回歸後，愛國教育在香港教育系統裡經歷了大轉變。
香港教育統籌局德育及公民教育總課程發展主任張永雄說，1997年以前學校的公民教育所灌輸的價值觀，主要強調的是普世價值觀，要培養學生作為“世界公民”，而1997年以後的主要目標，則是要建立學生的國民歸屬感。
他在香港回歸後到學校訪問，發現大部分學生在認知方面相當不足，尤其對國情不瞭解，在學習態度上也是被動的，於是覺得有必要加強國民教育，改變他所稱的“接觸少、瞭解不多﹔地理近，心理遠”的現象。
因此，在課程設置方面，學校開始透過不同的科目來培養學生的國民身份認同，例如通過普通話課程、通識課等科目，教導愛國思想，灌輸“作為中國人的想法”。
國民教育中心
除了當局在學校課程內加入國民教育內容，一些民間團體也配合學校課程的發展，在校外舉辦各類活動，進一步向學生灌輸愛國意識。在2006年正式開幕的國民教育中心就是一個例子。
該中心總監呂如意博士說，中心經常為學校籌辦一日營的活動，內容除了向學生介紹內地的政治和經濟發展之外，也教導學生有關中國歷史、文化，包括中醫、飲食、傳統遊戲等多方面的知識，促進學生對中國的多元化瞭解，培養學生對中國文化的自豪感。
呂博士表示，自設立以來，中心的活動一直獲得學校和家長的支持，最大原因就是人們已經意識到，自己將來的發展與內地有著不可分割的關係。
她說：“到目前為止，並沒有家長對中心的活動表示反對…香港的發展融入內地的大家庭裡，家長也希望子女對國情有一定的認識，而這是基於一個需要，例如香港在97年受到金融風暴的衝擊，得到內地的支持、內地在後來也開放‘自由行’並在最近推出的QDII等舉措，說明香港的未來發展融入於內地，因此對內地有多些瞭解會比較好。”
接受過程
劉得森向學生講解香港回歸的情況
由於目前香港的師資都是在港英政府時期受教育的一代，他們所經歷的成長情況與新一代年輕人不同，因此加強教師對國家情況的認識，也是重要的環節。教統局的張永雄指出，推行國民教育的另一個挑戰就是教師的培訓。
因此回歸以後，教統局經常舉辦各項短期教師培訓活動，並且已計劃在明年設立國民教育培訓中心，專門負責教師的國民教育培訓工作，有系統培訓並加強老師對國情文化的瞭解。
張永雄強調：“如果教師本身對國家、國情沒有感受，又如何能觸動學生？”
對沙田官立中學普通話科主任蔡曉玲來說，回歸後的教學過程的變化，首先是反映在“用詞”上的轉變，例如在稱呼內地的時候，要改稱“祖國”。
她說，回歸以後，普通話科不但成了必修課目，內容也涵蓋在國民教育的一部分，而老師也教導學生使用普通話來唱國歌，在每個新學期中與學生重溫國歌內容、歌詞發音等。
她承認：“剛開始的時候是覺得有些肉麻，因為過去都不是那麼說的，不過久而久之也就習慣了，畢竟中國是我們的祖國。”
有20年教學經驗的聖公會基福學校語文老師劉得森則表示，自己對課程內容的轉換並沒有太大的感受。
他指出，回歸以後，香港與內地的接觸頻密，而媒體在這一方面的報道也很多，因此大家都會慢慢接受回歸後的改變。
對於香港學生來說，對國家的認同以及對國情的瞭解並非與生俱來，而也同樣是一個接受過程。
劉老師的學生林銳祺（12歲）在參觀國民教育中心後，認為中心活動“很有意義”。出生於1995年的她用流利的普通話說：“昨天在參觀以前，我還覺得自己是香港人，今天我覺得我是中國人，對中國的成就感到驕傲。”
“政治目的”
不過，香港社會並非所有人都完全認同所推行的國民教育。
香港教育學院數社科技學習專任導師黃偉國曾在《香港經濟日報》的《灌輸國情教育，兩制變一制》一文中指出，官方積極推動國民教育的動機是政治性的，是希望通過國民教育“培養一批認同和肯定內地政治價值觀的新一代”。
他在文章中指出，官方相信“只有同化下一代”，香港才能成功建立“沒有反對力量，沒有反華勢力更沒有噪音”的“和諧穩定”的社會。他認為，這麼做的結果將使香港由“一國兩制”變成“一國一制”。
署名桂鬆的作者則在香港《文匯報》以《國情教育豈能歪曲》一文回應他，認為“反對國情教育旨在疏離國家”，使香港人成為“無根的一代”。
雖然香港社會並沒有大規模反對推行國民教育的聲浪，但是我們或許可以從一些調查瞭解一些情況。
香港浸會大學今年進行了一項香港人身份認同的調查顯示，在1997年有25%的受訪者認為自己是中國人、24%認為自己是香港的中國人、44%則覺得自己是香港人，而另4%視自己為英國人。
10年後的同樣調查發現，有更多受訪者認為自己是中國人和香港的中國人，比例分別為29%和27%，而認為自己是香港人的比例則下降至37%，認為自己是英國人的僅為1%。
項目主任戴果爾博士分析說，一些受訪者選擇“香港的中國人”，說明他們認同自己為中國人的身份，卻又希望與其他中國內地城市的市民區分開來，保留自身的獨特性。
戴果爾博士認為，隨著國民教育的加強，再加上香港和內地的互動增加，香港人應該會日趨認同自己為“中國人”。
香港學生通過國民教育了解中國政治、經濟、軍事、歷史和文化等方面的發展
認同中的疏離
另一方面，香港大學心理學系在今年6月也公布了《香港青少年社會身份認同研究》調查結果。
這項分別在1996年和2006年進行的調查顯示，回歸十年以來，出現了香港青少年認同雙重身份（中國人，其次是香港人），而香港青少年認同單一的社會身份（香港人或中國人）的比例則減少了。
調查中受訪學生約22.3%認為自己是中國人，其次是香港人，比1996年增加約6.5%，而認為自己“首先”是香港人，其次是中國人的比例，則從1996年的40%微降到39.6%。選擇“香港人”身分則從96年的33.9%下降至28.7%。
此外，調查也發現，與10年前比較，香港青少年明顯調低了在公眾場合批評中國的政治、經濟、文化或社會的意願，不過也少了希望與內地人建立良好關係的意願。
負責調查的副教授林瑞芳認為這是一種疏離的現象，香港年輕人“一方面不批評你，但另一方面也不願與你打太多的交道，就像井水不犯河水”。
她說：“雖然對中國的認同多了，但如果把‘首先是香港人，其次是中國人'以及‘香港人'比例加起來，按絕對數字來看，其實是多過一半以上，所以香港人的身分還是比較重的。”
她表示，認同和接受的過程是一個討論的過程，大家經由討論而達到一個共識，而不是“誰說了就算的，一定要有民主的成分在裡面。”
對於國民教育，林瑞芳說：“執行者應當進一步讓學生探討的是愛國的內涵，效忠的是什麼，是國歌、 國旗還是文化、人民、領導人或者政權？這是學生們必須要思考並且參與建構的過程，否則就流於表面化，也有可能造成疏離的現象發生。”
香港回歸之後，普通話也成了國民教育的一部分。請看：
香港人漸興學習普通話
http://news.bbc.co.uk/chinese/trad/hi/newsid_6230000/newsid_6230000/6230002.stm
回歸十年後香港的媒介面貌
香港回歸10周年專題
香港城市大學英文與傳播學系助理教授 李立峯
香港的新聞自由會否隨著主權回歸中國而減退一直是個備受關注的問題。
事實上，上世紀八、九十年代過渡期間中英雙方的權力互相制衡，令香港媒介享受到史無前例的自由。但隨著九七臨近，不少論者在回歸前已指出香港媒介中出現了頗為嚴重的自我審查的狀況。大部份輿論對九七後新聞自由的前景並不樂觀。
新聞自由逐步減退
中國政府沒有將大陸的新聞審查制度強加于香港，這可算是一國兩制的一種體現。
十年之後，到底實際的發展怎麼樣？簡單地說，香港的新聞自由正逐步減退，但減退的速度沒有想像中那麼快，程度沒有想像中那麼大，可能是大部份論者都可以接受的一個概括。
一方面，中央政府沒有將大陸的新聞審查制度強加於香港，這可算是“一國兩制”的一種體現。但對香港市民和新聞界來說，僅僅說香港的新聞自由多於中國大陸絕不能令人對現狀感到滿意。
相反，媒介自我審查的情況仍然令人擔憂，甚至有跡象顯示自我審查有惡化的趨勢。筆者與兩位香港中文大學學者在2006年中進行了一項新聞工作者調查，結果顯示接近三成的被訪者認為自我審查“存在而且非常嚴重”，這個數字比2001年同類調查所得要高出一倍。另外有接近一半被訪者認為自我審查“存在但並不算很嚴重”，只有3%的被訪者認為香港媒介沒有自我審查的現象。
不過，在新聞工作者的觀感之外，要確切證明某傳媒機構在某事件中有進行自我審查其實並不容易。以2003年7月1日50萬名市民上街遊行，反對國家安全法倉卒立法及特區政府連串施政失誤為例，當日香港各大傳媒均以該遊行作為頭條新聞，唯獨亞洲電視卻以回歸慶典作為頭條。亞洲電視新聞部固然否定其新聞處理是自我審查的結果，而到底亞洲電視真的有自我審查，抑或是其新聞判斷真的和其他香港傳媒不一樣，旁觀者亦只能說句“見仁見智”。
不批評領導人、少政治化、軟性民族主義
但無論如何，可以肯定的是，在回歸十年之內，香港媒體的新聞內容的確是越來越向現在的權力中心傾斜。其中有幾個現象是比較明顯的。
第一，新聞媒體的言論不會逾越一些言論底線。例如香港媒體在絕大部分情況下都不會對國家領導人有直接的批評。2000年江澤民在北京批評香港記者後,受到香港傳媒“反擊”差不多是唯一的例外。
筆者曾對2004年政制爭拗中兩份香港報章的社評進行研究，發現就算是在政治上持批判態度見稱的《蘋果日報》，在社評中都從沒指名道姓批評國家領導人。事實上，該報的社評會盡量避免直接批評中央政府，而將批評焦點放在一些中層官員身上。由此可見，就算是最“激進”的媒體也知道基本的言論界線在哪裡。
太空人楊利偉到港
第二，一些報章的新聞有非政治化的傾向，就是說給予政治議題較少篇幅。如果該議題的敏感程度高，篇幅就更少。例如每年在維多利亞公園舉行的六四燭光晚會，均有數萬人參與，某些報章可能在集會當日對集會隻字不提，而在翌日則以一篇極簡短的文章報道有關集會的基本事實，對集會背後的議題本身完全沒有討論。
第三，香港傳媒在近年出現一種“軟性民族主義”的現象，就是說媒介在一些軟性新聞中往往有意或無意地扮演了推動民族主義的角色。例子如傳媒對零八年北京奧運申辦成功、神州六號成功升空及其後兩位太空人訪港的報道等等。和言論底線一樣，軟性民族主義在香港傳媒中是個普遍現象，就算是在“硬性”議題上可能持批判態度的傳媒機構都參與其中。
傳媒老板向中央靠攏
從香港新聞界的結構而言，做成這些內容轉變和媒介現象的原因跟媒體擁有權的轉變有一定的關係。回歸之後，不少新聞機構的老板獲得中央政府的政治委任，成為政協委員，而就算是沒有政治委任的傳媒擁有者，也很可能在中國國內有各種各樣的生意利益。
從新聞機構內部運作而言，新聞內容的轉變可以是自覺的自我審查，可以是在長時間中內化了的、非自覺性的行為，也可以源於新聞室內的互動。筆者早前在研究中訪問到一位電視台時事節目製作人，他的經驗很有參考價值。他承認自己的節目在近年是少了處理一些政治上敏感的話題，原因是製作這些節目經常會導致自己跟上級衝突。
香港記者協會發布調查結果（中央社圖片）
他強調上級並不會強行制止他們去製作有關敏感議題的節目，而且上級在跟他們辯論時也須以新聞專業原則為依據。所以如果真的辯論起來，上級反而多半會成為輸家。在一段時間之後，上級開始盡量避免跟下屬辯論，而下屬也缺乏動力去推動有關敏感議題的討論。
在這情況之中，上級的行為也許有自我審查的成分，但他們沒有向下屬施加正式的權力，而下屬亦不能算是因政治壓力而妥協。他們只是想避免不愉快的衝突和希望更簡單方便地完成工作而已。
機構內部互相牽制
這“故事”不一定適用於所有新聞機構。但它展示，所謂自我審查不一定是一個新聞工作者因壓力而放棄自己的獨立判斷，它更可能是新聞機構內部上級和下級之間微妙的互動的結果。
此外，我們也不能忽略香港的整體社會文化也在不斷的轉變當中。回歸十年之間，香港和大陸社會交往越益頻繁。民意調查顯示香港人的國家身份認同及對中央政府的信任與日俱增。在這大環境下，媒介亦要作出適當的回應。媒介中有關中國的論述沒有回歸前負面也許可以理解，甚至是正常的發展。
不過，對政府有基本信任不等於不在各大小政策問題上監督政府，認同國家不等於不能持批判的態度，更不等於要逃避敏感議題。文化整合不能將新聞自由倒退合理化。
今天香港傳媒仍然擁有相對的自由，但和十年前一樣，如何令言論空間不再受到蠶食，是香港傳媒要面對的重大挑戰。
http://news.bbc.co.uk/chinese/trad/hi/newsid_6260000/newsid_6260700/6260774.stm
香港報紙還未"一片紅"
學者點評
香港資深媒體工作者 丁望
新聞和言論自由是香港民間社會的一大支撐力
香港的民間社會有扎實的基礎，新聞和言論自由是民間社會的一大支撐力。十年前香港的主權和治權轉移時，不少港人對自由權利有懸念：新聞和言論自由是否會消失？十年的事實是：香港原有的自由制度仍能維持，沒有人能剝奪新聞和言論的自由﹔傳媒並未"一片紅"，香港沒有淪為只有一種聲音的"歌德港"──只有歌功頌德之調的港口。但是，新聞行業的"自我審查"和"疏離歷史事件"的傾向，是許多人關心的隱憂。
染紅新趨勢
十年間，新聞自由雖能維持，媒體卻有"染紅"的趨勢。現在香港的中文報紙，有十二份收費日報，每周出版七天或六天。其中，三份是歷史較長的傳統左報，另有一份靠近傳統左派的報紙，以色彩意像來粗分，前三種是深紅色，後一份是淺紅色。
在九七之前，其餘幾份報紙都非"紅報"。九七之後，有五份報紙"靠紅"，被港人視為淺紅色的報紙。非紅色報紙只剩下三份：《蘋果日報》、《明報》和《信報》。
三份非紅報
《蘋果日報》為大眾化、銷路廣的報紙，是民主黨和泛民主派的強力支持者﹔民主黨黨旗以綠色為主色，蘋果日報或可稱為深綠色報。明報的家庭、學校讀者多，與傳統左派和泛民主派都有不錯的關係。
《信報》是以商界和知識界讀者為主的財經類報紙，也以政治、經濟和文化評論為特色。相對而言，它的新聞報導和政經文化評論的獨立性和理性較強。報紙的主持人和歷屆總編輯，有知識分子的使命感﹔他們和主要的評論作者，對自由、平等、民主、文明、獨立思考理念和知識價值的認同、對中國大陸弱勢群體的人文關懷，比較強烈。信報無疑是紅、綠之外的另一類，或可稱為藍色報﹔它在激情的"愛國"口號與街頭抗爭中，保持理性，追求晴朗、自由飛翔的蔚藍天空。
對於香港或中國大陸的重大社會事件，如香港的二十三條立法、○三年七一遊行和中國大陸的六四事件、黑窯奴工事件和弱勢群體的和平抗爭，這三份報紙都扮演社會批判者角色。相對而言，《蘋果日報》取態比較激烈，充滿小市民的激情﹔《信報》則在理性中著墨，評論多半保留讀書人的冷靜。在今後相當長時間內，它們諒仍會扮演這種角色，這是香港避免陷於"一種聲音"的動力源。
有自我審查
在中文報紙的"染紅"趨勢之下，一些報紙從業者有"自我審查"傾向，以建立與北京良好關係，並不足奇。中文大學新聞學院教授陳韜文日前對媒體說，十年來"自我審查嚴重了"。
"自我審查"和"染紅"的傾向，最主要的原因不是北京施加壓力，而是報紙老板心存向中國大陸發行的幻想，以為"染紅"和"迎合"，就可能取得內銷的市場﹔此外，在一些報紙老板心目中，為了取得或保留北京統戰機構的虛銜，為了獲得香港中資企業和大陸國企的廣告，"染紅"或"自我審查"是一種機會成本。傳媒的隱憂，還在於有些政客反覆強調"向前看"。這種疏離歷史事件的傾向，是要人們忘記歷史事件如五十年前的反右和後來的大躍進、大飢荒、文革和六四事件，只看"祖國強大經濟繁榮"。這是要傳媒一味唱"歌德"之調，迎合"唱主旋律"的輿論導向，迴避社會黑暗面和弱勢群體的呼聲，放棄社會批判者的角色。隨著北京對香港的政治、經濟影響力增強，這類政治游說或會逐漸有些"滲透力"。
2007年06月22日 格林尼治標準時間19:30北京時間 03:30發表
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建立歸屬：香港的國民教育
香港回歸10周年專題
BBC中文網記者 李慧敏
學生在國民教育中心學習有關中國內地的政治、經濟以及文化的知識。
蔡曉玲承認，香港回歸後，她在課堂上，開口叫中國一聲“祖國”時，心裡難免覺得“有些肉麻”。
不過現在，回歸已有10年，對這位有10多年教學經驗的沙田官立中學普通話科主任來說，“祖國”已經是一個自然的稱呼。
在97年回歸後，愛國教育在香港教育系統裡經歷了大轉變。
香港教育統籌局德育及公民教育總課程發展主任張永雄說，1997年以前學校的公民教育所灌輸的價值觀，主要強調的是普世價值觀，要培養學生作為“世界公民”，而1997年以後的主要目標，則是要建立學生的國民歸屬感。
他在香港回歸後到學校訪問，發現大部分學生在認知方面相當不足，尤其對國情不瞭解，在學習態度上也是被動的，於是覺得有必要加強國民教育，改變他所稱的“接觸少、瞭解不多﹔地理近，心理遠”的現象。
因此，在課程設置方面，學校開始透過不同的科目來培養學生的國民身份認同，例如通過普通話課程、通識課等科目，教導愛國思想，灌輸“作為中國人的想法”。
國民教育中心
除了當局在學校課程內加入國民教育內容，一些民間團體也配合學校課程的發展，在校外舉辦各類活動，進一步向學生灌輸愛國意識。在2006年正式開幕的國民教育中心就是一個例子。
該中心總監呂如意博士說，中心經常為學校籌辦一日營的活動，內容除了向學生介紹內地的政治和經濟發展之外，也教導學生有關中國歷史、文化，包括中醫、飲食、傳統遊戲等多方面的知識，促進學生對中國的多元化瞭解，培養學生對中國文化的自豪感。
呂博士表示，自設立以來，中心的活動一直獲得學校和家長的支持，最大原因就是人們已經意識到，自己將來的發展與內地有著不可分割的關係。
她說：“到目前為止，並沒有家長對中心的活動表示反對…香港的發展融入內地的大家庭裡，家長也希望子女對國情有一定的認識，而這是基於一個需要，例如香港在97年受到金融風暴的衝擊，得到內地的支持、內地在後來也開放‘自由行’並在最近推出的QDII等舉措，說明香港的未來發展融入於內地，因此對內地有多些瞭解會比較好。”
接受過程
劉得森向學生講解香港回歸的情況
由於目前香港的師資都是在港英政府時期受教育的一代，他們所經歷的成長情況與新一代年輕人不同，因此加強教師對國家情況的認識，也是重要的環節。教統局的張永雄指出，推行國民教育的另一個挑戰就是教師的培訓。
因此回歸以後，教統局經常舉辦各項短期教師培訓活動，並且已計劃在明年設立國民教育培訓中心，專門負責教師的國民教育培訓工作，有系統培訓並加強老師對國情文化的瞭解。
張永雄強調：“如果教師本身對國家、國情沒有感受，又如何能觸動學生？”
對沙田官立中學普通話科主任蔡曉玲來說，回歸後的教學過程的變化，首先是反映在“用詞”上的轉變，例如在稱呼內地的時候，要改稱“祖國”。
她說，回歸以後，普通話科不但成了必修課目，內容也涵蓋在國民教育的一部分，而老師也教導學生使用普通話來唱國歌，在每個新學期中與學生重溫國歌內容、歌詞發音等。
她承認：“剛開始的時候是覺得有些肉麻，因為過去都不是那麼說的，不過久而久之也就習慣了，畢竟中國是我們的祖國。”
有20年教學經驗的聖公會基福學校語文老師劉得森則表示，自己對課程內容的轉換並沒有太大的感受。
他指出，回歸以後，香港與內地的接觸頻密，而媒體在這一方面的報道也很多，因此大家都會慢慢接受回歸後的改變。
對於香港學生來說，對國家的認同以及對國情的瞭解並非與生俱來，而也同樣是一個接受過程。
劉老師的學生林銳祺（12歲）在參觀國民教育中心後，認為中心活動“很有意義”。出生於1995年的她用流利的普通話說：“昨天在參觀以前，我還覺得自己是香港人，今天我覺得我是中國人，對中國的成就感到驕傲。”
“政治目的”
不過，香港社會並非所有人都完全認同所推行的國民教育。
香港教育學院數社科技學習專任導師黃偉國曾在《香港經濟日報》的《灌輸國情教育，兩制變一制》一文中指出，官方積極推動國民教育的動機是政治性的，是希望通過國民教育“培養一批認同和肯定內地政治價值觀的新一代”。
他在文章中指出，官方相信“只有同化下一代”，香港才能成功建立“沒有反對力量，沒有反華勢力更沒有噪音”的“和諧穩定”的社會。他認為，這麼做的結果將使香港由“一國兩制”變成“一國一制”。
署名桂鬆的作者則在香港《文匯報》以《國情教育豈能歪曲》一文回應他，認為“反對國情教育旨在疏離國家”，使香港人成為“無根的一代”。
雖然香港社會並沒有大規模反對推行國民教育的聲浪，但是我們或許可以從一些調查瞭解一些情況。
香港浸會大學今年進行了一項香港人身份認同的調查顯示，在1997年有25%的受訪者認為自己是中國人、24%認為自己是香港的中國人、44%則覺得自己是香港人，而另4%視自己為英國人。
10年後的同樣調查發現，有更多受訪者認為自己是中國人和香港的中國人，比例分別為29%和27%，而認為自己是香港人的比例則下降至37%，認為自己是英國人的僅為1%。
項目主任戴果爾博士分析說，一些受訪者選擇“香港的中國人”，說明他們認同自己為中國人的身份，卻又希望與其他中國內地城市的市民區分開來，保留自身的獨特性。
戴果爾博士認為，隨著國民教育的加強，再加上香港和內地的互動增加，香港人應該會日趨認同自己為“中國人”。
香港學生通過國民教育了解中國政治、經濟、軍事、歷史和文化等方面的發展
認同中的疏離
另一方面，香港大學心理學系在今年6月也公布了《香港青少年社會身份認同研究》調查結果。
這項分別在1996年和2006年進行的調查顯示，回歸十年以來，出現了香港青少年認同雙重身份（中國人，其次是香港人），而香港青少年認同單一的社會身份（香港人或中國人）的比例則減少了。
調查中受訪學生約22.3%認為自己是中國人，其次是香港人，比1996年增加約6.5%，而認為自己“首先”是香港人，其次是中國人的比例，則從1996年的40%微降到39.6%。選擇“香港人”身分則從96年的33.9%下降至28.7%。
此外，調查也發現，與10年前比較，香港青少年明顯調低了在公眾場合批評中國的政治、經濟、文化或社會的意願，不過也少了希望與內地人建立良好關係的意願。
負責調查的副教授林瑞芳認為這是一種疏離的現象，香港年輕人“一方面不批評你，但另一方面也不願與你打太多的交道，就像井水不犯河水”。
她說：“雖然對中國的認同多了，但如果把‘首先是香港人，其次是中國人'以及‘香港人'比例加起來，按絕對數字來看，其實是多過一半以上，所以香港人的身分還是比較重的。”
她表示，認同和接受的過程是一個討論的過程，大家經由討論而達到一個共識，而不是“誰說了就算的，一定要有民主的成分在裡面。”
對於國民教育，林瑞芳說：“執行者應當進一步讓學生探討的是愛國的內涵，效忠的是什麼，是國歌、 國旗還是文化、人民、領導人或者政權？這是學生們必須要思考並且參與建構的過程，否則就流於表面化，也有可能造成疏離的現象發生。”
香港回歸之後，普通話也成了國民教育的一部分。請看：
香港人漸興學習普通話
http://news.bbc.co.uk/chinese/trad/hi/newsid_6230000/newsid_6230000/6230002.stm
2009年4月14日 星期二
Andy Warhol
電視上放映Andy Warhol的影片
初次了解這個滑板朋友常提到的pop artist
評論員說著, 哭起來, Warhol 他內向
沒能力也沒想過要去拯救他召來進入他生命的人...
初次了解這個滑板朋友常提到的pop artist
評論員說著, 哭起來, Warhol 他內向
沒能力也沒想過要去拯救他召來進入他生命的人...
2009年4月12日 星期日
大衛．連治 David Lynch
Editing notes mentioned about "Blue Velvet"
How is it?
http://www.channel4.com/film/reviews/film.jsp?id=101346§ion=review
http://www.eufs.org.uk/films/blue_velvet.html
http://www.iatopia.com/CEDB/magsearch.jsp?artid=15461
How is it?
http://www.channel4.com/film/reviews/film.jsp?id=101346§ion=review
http://www.eufs.org.uk/films/blue_velvet.html
http://www.iatopia.com/CEDB/magsearch.jsp?artid=15461
2009年4月11日 星期六
安德烈‧塔可夫斯基(ANDREI TARKOVSKY)
如果口袋不是只剩下$120
我當然想買票去看他喇
(同學都很好...免費把票讓給我們這些窮鬼...=.=""" 媽媽又問我她的股票是不是賠了...)
我們APA唯一的詩意導演老師那麼推祟他~
讓我對塔可夫斯基格外敬重
閱讀塔可夫斯基的一種方法
http://www.geocities.com/videocult/tar.htm
ajanblog: 重貼:《從安德烈‧塔可夫斯基的電影看時間和空間》
http://jan0628.blogspot.com/2005/01/blog-post.html
我當然想買票去看他喇
(同學都很好...免費把票讓給我們這些窮鬼...=.=""" 媽媽又問我她的股票是不是賠了...)
我們APA唯一的詩意導演老師那麼推祟他~
讓我對塔可夫斯基格外敬重
閱讀塔可夫斯基的一種方法
http://www.geocities.com/videocult/tar.htm
ajanblog: 重貼:《從安德烈‧塔可夫斯基的電影看時間和空間》
http://jan0628.blogspot.com/2005/01/blog-post.html
TV 功課 - 向本地收費電視台建議成立新頻道
Subject : Television Fundamentals 2008-2009
Class : BFA1
Name : Ng Ching 吳 靜
First Assignment - Setting Up a New Channel
成立獨立電影電視錄像藝術頻道
足夠的觀眾群是收費電視台考慮成立一個電視頻道的重要考慮因素，從社會的教育及經濟的發展，香港大眾對主流以外的電影的需求，及其他地方的電視發展經驗看來，在香港成立獨立電影錄像藝術頻道是有可作為的。
社會倚重視覺媒介溝通
香港的新一代越來越倚重視覺媒介去接受資訊、表達自己思想和與他人溝通。年青人都樂於用不同的拍攝工具(包括手提電話、相機及攝錄機)把平日所見所聞攝錄下來，透過互聯網的平台如YOUTUBE去發放，希望跟對同一個題材感興趣的大眾分享。在YOUTUBE上，除了生活片段分享外，也可以看到很多獨立製作短片在網上播送。當中有音樂錄像、音樂表演、戲劇、生活小貼士、動物搞笑短片等。從YOUTUBE的影片觀看次數，我們可以看到喜歡看獨立短片的人數其實不少，當中題材內容跟當下社會有關的影片，觀看人數比較多。
除了YOUTUBE外，還有不少其他網上平台或組織供一些獨立製作的短片放送或發行，包括:
獨立短片網 http://www.filmnet.com.hk/
香港獨立媒體 www.inmediahk.net/
影意志 www.yec.com
「私家映畫」- http://www.ifilmmaker.net/
32say - h ttp://www.32say.com/
3味 - http://www.3sty.com/
4AMOVIES - http://www.4amovies.com/
easy-film - http://www.easy-film.com/
非常口 - http://escrew.hk.st
Five Studio (五趣工作室) - http://susis.ust.hk/~cs_lyk/fivestudio/main.htm (暫停中)
Imagine 億萬像創作公社 - http://www.imaginations.info/
leedee - http://www.leedee.com/
manson entertainment (文生娛樂) http://www.m-creative.org/video.html
MTVAsia (CHiSEEN) - http://www.mtvchinese.com/Partne ... rThings/Ecards.html
Opensource Association (共源主義) - http://www.opensourcehk.org/main.html
SoECi 獨立電影工作室 - http://www.soeci.com/
The Bugs (蟲蟲工作室) - http://www.thebugs.net/
UMOVIE.net - http://umovie.net/
Uzone21 - http://www2.uzone21.com/index/
videopower (錄影力量) - http://www.videopower.org.hk
幾個人工作室 - http://wladv.colota.com/
Xtudio - http://hkxtudio.hk.st/
Young-H.Lee - http://www.younghlee.com
從YOUTUBE和以上網站反映香港有不少人製作及觀看短片。
創作人缺乏獨立影片發表渠道 觀眾缺乏看獨立影片的機會
YOUTUBE和以上網站組織的短片，部分是由沒有受過電影/電視/錄像藝術訓練的大眾製作，但亦有不少是由受過有關訓練的學生、畢業生或從業員製作。由於香港現在主流電影電視類型狹窄，未有足夠空間以發表他們個人的作品，對創作人來說，停止創作是痛苦的，故他們會以獨立(自資/ 小型資金)形式來進行創作。
由於缺乏資金的支持，目前在香港提供給一些具水準或創意的獨立短片或影片發表的渠道十分少，主要是倚靠政府及一些電影節獲取資金及發表，例如香港藝術發展局獨立電影拍攝計劃及IFVA。
香港也缺乏藝術院線供獨立電影和錄像藝術的放映。灣仔影藝戲院不再經營，香港藝術中心也減少了對電影的宣傳，香港現在會放映獨立電影的戲院就只有油麻地百老匯電影中心。
在言論不自由開放和制度崩緊的中國大陸，獨立電影的發放空間比香港更少，內地的獨立電影多在咖啡廳放映如北京的盒子咖啡館及大學放映，及透過「地下發行商」發行「盜版」。
香港和內地觀眾想在本土看到自家的獨立影片，就唯有在這些有限的途徑去看。然而，這些現象正好反應本地獨立電影電視頻道是有一定的觀眾群的。
獨立影片製作水準
近年香港十分重視媒體藝術的教育，不少的中小學有校園電視台，年青人在很早的時候已開始接觸影視製作的訓練。而且，除了傳統的香港演藝學院及香港浸會大學提供影視製作的學位課程外，香港理工大學、香港城市大學及IVE都有提供相關的影視或影像影音創作的大專及學位教育，再加上各大專院校提供的影視創作校外課程，香港有越來越多的年青人具備良好的影視創作的基礎訓練，故此香港有水準的獨立影片不會少。
此外，在本港成立獨立電影電視頻道，亦可以開放空間給予中國內地及台灣的獨立創作人發表作品，而兩地的影視製作也有一定水準。
觀眾
從YOUTUBE短片的觀看人次及電影節反映了有一定的觀眾是接受觀看主流以外的獨立電影電視的。香港人多批評目前的主流電視劇及電影題材狹窄及煩悶，現在可以說是成立獨立電影電視頻道的一個良機，提供主流以外的選擇給予觀眾，也能為電視台打造年青有活力的影像，有利吸引廣告客戶。
獨立電影電視頻道除了吸引追求創意電影電視的觀眾外，同時可以吸引一班想要了解市民思考方式的人。由於獨立電影可以反映某一類社會社群的思想和生活狀況方式，商人、廣告人、傳媒、市場推廣公司、其他創作人、社會研究人員及甚至政府會想透過這些獨立影片了解他們的想法和需要，有利他們搜集有關資料，去生產合適的產品和服務。
由於這頻道會吸引這類人士及知識分子，電視廣告商能夠集中針對這類人士進行推銷。
獨立電影電視錄像藝術頻道運作模式
南韓的公視(RTV) 及英國BBC電視台的Channel4都是獨立電視台，他們的運作模式可以作為營運本港的獨立電影電視錄像藝術頻道的參考。
南韓的RTV 是一所公營自負盈虧的電視台，鼓勵獨立電影和錄像工作者提供影片，及提供設備和培訓予市居民自行製作錄像，他們的節目部主要是負責篩選，統籌和策劃節目。英國的Channel 4是公營電視台BBC的分支，卻成為英國和歐洲電影的搖籃地，挑選具有成為電影的創作，予以資金，拍之成為一套電視劇，而收視好的劇本會發展成為一套電影，電視台本身在此成為一個電影發行商。
電視節目
建議的電視節目內容/製作形式如下:
1. 發佈不同階別製作的電影(專科學生、大學生、中學生、小學生、社區組織、電影組織等)
2. 由獨立中小型製作公司製作的電影(收購電影/提供拍攝資金)
3. 意念／劇本／導演由創作人負責，電視台提供技術人員去執行製作
4. 提供短期製作訓練給主婦老人，由他們去製作短片
5. 影評節目（海外獨立電影介紹 / 專業人士對上台電影）
6. 播放歷來著名獨立電影
7. 海內外得獎的學生電影
8. 獨立紀錄片節目
9. 以地區劃分播放節目內容
10. 電影製作教育/ 錄像藝術教育節目
11. 獨立音樂及其他藝術
12. Side product如親子製作
Class : BFA1
Name : Ng Ching 吳 靜
First Assignment - Setting Up a New Channel
成立獨立電影電視錄像藝術頻道
足夠的觀眾群是收費電視台考慮成立一個電視頻道的重要考慮因素，從社會的教育及經濟的發展，香港大眾對主流以外的電影的需求，及其他地方的電視發展經驗看來，在香港成立獨立電影錄像藝術頻道是有可作為的。
社會倚重視覺媒介溝通
香港的新一代越來越倚重視覺媒介去接受資訊、表達自己思想和與他人溝通。年青人都樂於用不同的拍攝工具(包括手提電話、相機及攝錄機)把平日所見所聞攝錄下來，透過互聯網的平台如YOUTUBE去發放，希望跟對同一個題材感興趣的大眾分享。在YOUTUBE上，除了生活片段分享外，也可以看到很多獨立製作短片在網上播送。當中有音樂錄像、音樂表演、戲劇、生活小貼士、動物搞笑短片等。從YOUTUBE的影片觀看次數，我們可以看到喜歡看獨立短片的人數其實不少，當中題材內容跟當下社會有關的影片，觀看人數比較多。
除了YOUTUBE外，還有不少其他網上平台或組織供一些獨立製作的短片放送或發行，包括:
獨立短片網 http://www.filmnet.com.hk/
香港獨立媒體 www.inmediahk.net/
影意志 www.yec.com
「私家映畫」- http://www.ifilmmaker.net/
32say - h ttp://www.32say.com/
3味 - http://www.3sty.com/
4AMOVIES - http://www.4amovies.com/
easy-film - http://www.easy-film.com/
非常口 - http://escrew.hk.st
Five Studio (五趣工作室) - http://susis.ust.hk/~cs_lyk/fivestudio/main.htm (暫停中)
Imagine 億萬像創作公社 - http://www.imaginations.info/
leedee - http://www.leedee.com/
manson entertainment (文生娛樂) http://www.m-creative.org/video.html
MTVAsia (CHiSEEN) - http://www.mtvchinese.com/Partne ... rThings/Ecards.html
Opensource Association (共源主義) - http://www.opensourcehk.org/main.html
SoECi 獨立電影工作室 - http://www.soeci.com/
The Bugs (蟲蟲工作室) - http://www.thebugs.net/
UMOVIE.net - http://umovie.net/
Uzone21 - http://www2.uzone21.com/index/
videopower (錄影力量) - http://www.videopower.org.hk
幾個人工作室 - http://wladv.colota.com/
Xtudio - http://hkxtudio.hk.st/
Young-H.Lee - http://www.younghlee.com
從YOUTUBE和以上網站反映香港有不少人製作及觀看短片。
創作人缺乏獨立影片發表渠道 觀眾缺乏看獨立影片的機會
YOUTUBE和以上網站組織的短片，部分是由沒有受過電影/電視/錄像藝術訓練的大眾製作，但亦有不少是由受過有關訓練的學生、畢業生或從業員製作。由於香港現在主流電影電視類型狹窄，未有足夠空間以發表他們個人的作品，對創作人來說，停止創作是痛苦的，故他們會以獨立(自資/ 小型資金)形式來進行創作。
由於缺乏資金的支持，目前在香港提供給一些具水準或創意的獨立短片或影片發表的渠道十分少，主要是倚靠政府及一些電影節獲取資金及發表，例如香港藝術發展局獨立電影拍攝計劃及IFVA。
香港也缺乏藝術院線供獨立電影和錄像藝術的放映。灣仔影藝戲院不再經營，香港藝術中心也減少了對電影的宣傳，香港現在會放映獨立電影的戲院就只有油麻地百老匯電影中心。
在言論不自由開放和制度崩緊的中國大陸，獨立電影的發放空間比香港更少，內地的獨立電影多在咖啡廳放映如北京的盒子咖啡館及大學放映，及透過「地下發行商」發行「盜版」。
香港和內地觀眾想在本土看到自家的獨立影片，就唯有在這些有限的途徑去看。然而，這些現象正好反應本地獨立電影電視頻道是有一定的觀眾群的。
獨立影片製作水準
近年香港十分重視媒體藝術的教育，不少的中小學有校園電視台，年青人在很早的時候已開始接觸影視製作的訓練。而且，除了傳統的香港演藝學院及香港浸會大學提供影視製作的學位課程外，香港理工大學、香港城市大學及IVE都有提供相關的影視或影像影音創作的大專及學位教育，再加上各大專院校提供的影視創作校外課程，香港有越來越多的年青人具備良好的影視創作的基礎訓練，故此香港有水準的獨立影片不會少。
此外，在本港成立獨立電影電視頻道，亦可以開放空間給予中國內地及台灣的獨立創作人發表作品，而兩地的影視製作也有一定水準。
觀眾
從YOUTUBE短片的觀看人次及電影節反映了有一定的觀眾是接受觀看主流以外的獨立電影電視的。香港人多批評目前的主流電視劇及電影題材狹窄及煩悶，現在可以說是成立獨立電影電視頻道的一個良機，提供主流以外的選擇給予觀眾，也能為電視台打造年青有活力的影像，有利吸引廣告客戶。
獨立電影電視頻道除了吸引追求創意電影電視的觀眾外，同時可以吸引一班想要了解市民思考方式的人。由於獨立電影可以反映某一類社會社群的思想和生活狀況方式，商人、廣告人、傳媒、市場推廣公司、其他創作人、社會研究人員及甚至政府會想透過這些獨立影片了解他們的想法和需要，有利他們搜集有關資料，去生產合適的產品和服務。
由於這頻道會吸引這類人士及知識分子，電視廣告商能夠集中針對這類人士進行推銷。
獨立電影電視錄像藝術頻道運作模式
南韓的公視(RTV) 及英國BBC電視台的Channel4都是獨立電視台，他們的運作模式可以作為營運本港的獨立電影電視錄像藝術頻道的參考。
南韓的RTV 是一所公營自負盈虧的電視台，鼓勵獨立電影和錄像工作者提供影片，及提供設備和培訓予市居民自行製作錄像，他們的節目部主要是負責篩選，統籌和策劃節目。英國的Channel 4是公營電視台BBC的分支，卻成為英國和歐洲電影的搖籃地，挑選具有成為電影的創作，予以資金，拍之成為一套電視劇，而收視好的劇本會發展成為一套電影，電視台本身在此成為一個電影發行商。
電視節目
建議的電視節目內容/製作形式如下:
1. 發佈不同階別製作的電影(專科學生、大學生、中學生、小學生、社區組織、電影組織等)
2. 由獨立中小型製作公司製作的電影(收購電影/提供拍攝資金)
3. 意念／劇本／導演由創作人負責，電視台提供技術人員去執行製作
4. 提供短期製作訓練給主婦老人，由他們去製作短片
5. 影評節目（海外獨立電影介紹 / 專業人士對上台電影）
6. 播放歷來著名獨立電影
7. 海內外得獎的學生電影
8. 獨立紀錄片節目
9. 以地區劃分播放節目內容
10. 電影製作教育/ 錄像藝術教育節目
11. 獨立音樂及其他藝術
12. Side product如親子製作
網上說電影學生要看的一百套電影
很多都只是看了一部分... =.-
1.國家的誕生(The Birth of a Nation) D. W. Griffith/1915/美國
2.卡里加利博士的小屋(The Cabinet of Dr. Caligari) Robert Wiene/1919/德國
3.北方的南努克(Nanook of the North) R.J Flaherty/1920/
4.貪婪(Greed) Erich von Storheim/1925/美國
5.波坦金戰艦(Battleship Potemkin) Sergei Eisenstein/1925/蘇聯
6.將軍號(The General) Buster Keaton/1927/美國
7.大都會(Metropolis) Fritz Lang/1927/德國
8.母親(Mother) Vsevolod Pudovkin/1926/蘇聯
9.拿破崙(Napoleon) Abel Gance/1927/法國
10.安達魯之犬(Un Chien Andalou) Luis Bunuel/1929/法國
11.聖女貞德蒙難記(La Passion de Jeanne d’Arc) Carl Theodor Dreyer/1928/法國
12.十月(Oktyabr) Grigori AleksandrovSergei M. Eisenstein/1927/蘇聯
13.持攝影機的人(Chelovek s Kinoapparatom) Dziga Vertov/1929/蘇聯
14.藍天使(Der Blaue Engel) Josef von Sternberg/1930/德國
15.城市之光(City Lights) Charlie Chaplin/1931/美國
16.吸血鬼(Vampyr - Der Traum des Allan Grey) Carl Theodor Dreyer/1932/德國
17.摩登時代(Modern Time) Charles Chaplin/1936/美國
18.意志的勝利(Triumph des Willens) Leni Riefenstahl/1936/德國
19.大幻影(La Grande Illusion) Jean Renoir/1937/法國
20.奧林匹亞(Olympische Spiele, 1936) Leni Riefenstahl/1938/德國
21.遊戲規則(Regle du jeu, La) Jean Renoir/1939/法國
22.日出(Jour se leve, Le) Marcel Carne/1939/法國
23.亂世佳人(Gone With the Wind) Victor Fleming/1939/美國
24.驛馬車(Stagecoach) John Ford/1939/美國
25.大國民(Citizen Kane) Orson Welles/1941/美國
26.北非諜影(Casablanca) Michael Curtis/1942/美國
27.天堂的小孩(Les Enfants du Paradis) Marcel Carne/1945/法國
28.不設防城市(Roma, Cita Aperta) Roerto Rossellini/1945/義大利
29.單車失竊記(Ladri di Biciclette) Vittorio De Sica/1948/義大利
30.大地震動(Terra trema: Episodio del mare, La) Luchino Visconti/1948/義大利
31.黑獄亡魂(The Third Man) Carol Reed/1949/英國
32.羅生門(Rashomon) 黑澤明Akira Kurosawa/1950/日本
33.生之慾(Ikiru) 黑澤明Akira Kurosawa/1952/日本
34.禁忌的遊戲(Jeux Interdits) Rene Clement/1952/法國
35.萬花嬉春(Singing in the Rain) Stanley DonenGene Kelly/1952/美國
36.日正當中(High Noon) Fred Zinnemann/1952/美國
37.東京物語(Tokyo monogatari) 小津安二郎Yasujiro Ozu/1953/日本
38.雨月物語(Ugetsu monogatari) 溝口健二Kenji Mizoguchi/1953/日本
39.七武士(Shichinin no samurai) 黑澤明Akira Kurosawa/1954/日本
40.岸上風雲(On the Waterfront) Elia Kazan/1954/美國
41.後窗(Rear Window) Alfred Hitchcock/1954/美國
42.浮雲(Ukigumo) 成瀨已喜男Mikio Naruse/1955/日本
43.小路之歌(大地之歌)(Song of the Road) 1
小路之歌(大河之歌)(The Unvanquished)
小路之歌(大樹之歌)(The World of Apu,) Satyajit Ray/1955/1957/1959/印度
44.養子不教誰之過(Rebel without a Cause) Nicholas Ray/1955/美國
45.我的舅舅(Mon Oncle) Jacques Tati/1958/法國
46.巨人(Giant) George Stevens/1956/美國
47.暴雨將至(Before the Rain) Milcho Manchevski/1994/馬其頓
48.野草莓(Wild Strawberries) Ingmar Bergman/1957/瑞典
49.第七封印(The Seven Seal) Ingmar Bergman/1957/瑞典
50.灰燼與鑽石(Popiol I Diament) Andrzej Wajda/1958/波蘭
51.廣島之戀(Hiroshima Mon Amour) Alain Resnais/1959/法國
52.四百擊(The 400 Blows) Francois Truffaut/1960/法國
53.斷了氣(A Bout de Souffle) Jean-Luc Godard/1960/法國
54.驚魂記(Psycho) Alfred Hitchcock/1960/美國
55.西城故事(West Side Story) Robert Wise/1961/美國
56.甜蜜生活(La Dolce Vita) Federico Fellini/1960/義大利
57.薇莉狄亞娜(Viridiana) Luis Bunuel/1961/西/墨
58.去年在馬倫巴(Last Year in Marienbad) Alain Resnais/1961/法國
59.夏日之戀(Jules and Jim) Francois Truffaut/1962/法國
60.阿拉伯的勞倫斯(Lawrence of Arabia) David Lean/1962/英國
61.慾海含羞花(L’eclisse) Michelangelo Antonioni/1962/義大利
62.八又二分之一(8 1/2) Federico Fellini/1963/義大利
63.大路(La Strada) Federico Fellini/1954/義大利
64.馬太福音(Il Vangelo Secondo Matteo) Pier Paolo Pasolini/1964/義大利
65.假面(Persona) Ingmar Bergman/1966/瑞典
66.安德烈‧盧布烈夫(Andrei Rublyov) Andrei Tarkovsky/1969/蘇聯
67.青樓怨婦(Belle de Jour) Luis Bunuel/1967/法/義
68.我倆沒有明天(Bonnie and Clyde) Arthur Penn/1967/美國
69.春光乍現(Blowup) Michelangelo Antonioni/1967/英國
70.2001太空漫遊(2001: A Space Odyssey) Stanley Kubrick/1968/英國
71.露西雅(Lucia) Humberto Solas/1969/古巴
72.焦點新聞(Z) Costa-Gavras/1969/法國
73.現代啟示錄(Apocalypse Now) Francis Ford Coppola/1979/美國
74.發條橘子(Clockwork Orange) Stanley Kubrick/1971/英國
http://v.youku.com/v_playlist/f1597326o1p0.html
75.魂斷威尼斯(Morte A Venezia) Luchino Visconti/1971/義大利
76.教父(Godfather) Francis Ford Coppola/1972/美國
77.天譴(Aguirre: The Wrath of God) Werner Herzog/1973/德國
78.哭泣與耳語(Cries and Whispers) Ingmar Bergman/1972/瑞典
79.鏡子(Mirror) Andrei Tarkovsky/1975/蘇聯
80.感官世界(Ai no Corrida) 大島渚Nagisa Oshima/1976/日本
81.計程車司機(Taxi Driver) Martin Scorsese/1976/美國
82.安妮霍爾(Annie Hall) Woody Allen/1977/美國
83.星際大戰(Star Wars) George Lucas/1977/美國
84.銀翼殺手(Blade Runner) Ridley Scott/1982/美國
85.鄉愁(Nostalghia) Andrei Tarkovsky/1983/義大利
86.巴黎‧德州(Paris, Texas) Wim Wenders/1984/英/法
87.情事(L’Aventura) Michelangelo Antonioni/1985/義大利
88.綠光(The Green Ray) Eric Rohmer/1986/法國
89.何處是我朋友的家(Where’s My Friend’s Home) Abbas Kiarostami/1987/伊朗
90.慾望之翼(Wings of Desire) Wim Wenders/1987/德/法
91.霧中風景(Landscape in the Mist) Theo Angelopoulos/1988/希臘
92.十誡(Dekalog) Krzysztof Kieslowski/1988/波蘭
93.黑色追緝令(Pulp Fiction) Quentin Tarantino/1994/美國
94.地下社會(Underground) Emir Kusturica/1995/南斯拉夫
95.在黑暗中漫舞(Dancer in the Dark) Lars von Trier/2000/丹麥
96.迷魂記(Vertigo) Alfred Hitchcock/1958/美國
97.搜索者(The Searchers) John Ford/1956 /美國
98.侯麥的四季(Tales of Four Seasons) Eric Rohmer/1992/1996/1998 法國
99.日以繼夜(Day for Night) Francois Truffaut/1973 /法國
100.鬼店(The Shining) Stanley Kubrick/1980/英國
華語電影50部
(片名/導演/年代)
1.小城之春/費穆Mu Fei/1948
2.恐怖份子/楊德昌Edward Yang/1986
3.梁山伯與祝英台/李翰祥Hon Cheung Lee/1963
4.喜宴/李安Ang Lee/1993
5.童年往事/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1985
6.阿飛正傳/王家衛Kar-wai Wong/1990
7.悲情城市/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1989
8.愛情萬歲/蔡明亮Ming-liang Tsai/1994
9.俠女/胡金銓King Hu/1969
10.黃土地/陳凱歌Kaige Chen/1984
11.龍門客棧/胡金銓King Hu/1966
12.玉卿嫂/張毅/1984
13.馬路天使/袁牧之/1937
14.兒子的大玩偶/侯孝賢Hsiao-hsien Hou曾壯祥Zhuang Xing Zeng萬仁Wan Jen/1983
15.油麻菜籽/萬仁Wan Jen/1984
16.牯嶺街少年殺人事件/楊德昌Edward Yang/1991
17.倩女幽魂/程小東Siu-Tung Ching/1987
18.小畢的故事/陳坤厚/1983
19.秋決/李行/1972
20.海上花/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1998
21.董夫人/唐書璇/1970
22.十字街頭/沈西苓/1937
23.母親三十歲/宋存壽/1973
24.紅高粱/張藝謀Yimou Zhang/1987
25.風櫃來的人/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1983
26.稻草人/王童Wang Tone/1987
27.養鴨人家/李行/1965
28.背靠背‧臉對臉/黃建新Jianxin Huang/1994
29.再見阿郎/白景瑞/1969
30.阮玲玉/關錦鵬Stanley Kwan/1992
31.春光乍洩/王家衛Kar-wai Wong/1997
32.重慶森林/王家衛Kar-wai Wong/1994
33.破曉時分/宋存壽/1968
34.大路/孫瑜/1935
35.霸王別姬/陳凱歌Kaige Chen/1993
36.光陰的故事/陶德辰楊德昌Edward Yang柯一正張毅/1983
37.海灘的一天/楊德昌Edward Yang/1983
38.戲夢人生/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1993
39.藍風箏/田壯壯Zhuangzhuang Tian/1993
40.英雄本色/吳宇森John Woo/1986
41.精武門/羅維Wei Lo/1972
42.戀戀風塵/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1986
43.冬暖/李翰祥Hon Cheung Lee/1981
44.胡越的故事/許鞍華Ann Hui/1981
45.胭脂扣/關錦鵬Stanley Kwan/1987
46.臥虎藏龍/李安Ang Lee/2001
47.蚵女/李行/1964
48.老井/吳天明Tian-Ming Wu/1986
49.花樣年華/王家衛Kar-wai Wong/2000
50.甜蜜蜜/陳可辛Peter Chan/1996
历届奥斯卡最佳影片http://www.youku.com/playlist_show/id_139602.html
电影史上100部最伟大影片http://www.youku.com/playlist_show/id_2000122.html
1.國家的誕生(The Birth of a Nation) D. W. Griffith/1915/美國
2.卡里加利博士的小屋(The Cabinet of Dr. Caligari) Robert Wiene/1919/德國
3.北方的南努克(Nanook of the North) R.J Flaherty/1920/
4.貪婪(Greed) Erich von Storheim/1925/美國
5.波坦金戰艦(Battleship Potemkin) Sergei Eisenstein/1925/蘇聯
6.將軍號(The General) Buster Keaton/1927/美國
7.大都會(Metropolis) Fritz Lang/1927/德國
8.母親(Mother) Vsevolod Pudovkin/1926/蘇聯
9.拿破崙(Napoleon) Abel Gance/1927/法國
10.安達魯之犬(Un Chien Andalou) Luis Bunuel/1929/法國
11.聖女貞德蒙難記(La Passion de Jeanne d’Arc) Carl Theodor Dreyer/1928/法國
12.十月(Oktyabr) Grigori AleksandrovSergei M. Eisenstein/1927/蘇聯
13.持攝影機的人(Chelovek s Kinoapparatom) Dziga Vertov/1929/蘇聯
14.藍天使(Der Blaue Engel) Josef von Sternberg/1930/德國
15.城市之光(City Lights) Charlie Chaplin/1931/美國
16.吸血鬼(Vampyr - Der Traum des Allan Grey) Carl Theodor Dreyer/1932/德國
17.摩登時代(Modern Time) Charles Chaplin/1936/美國
18.意志的勝利(Triumph des Willens) Leni Riefenstahl/1936/德國
19.大幻影(La Grande Illusion) Jean Renoir/1937/法國
20.奧林匹亞(Olympische Spiele, 1936) Leni Riefenstahl/1938/德國
21.遊戲規則(Regle du jeu, La) Jean Renoir/1939/法國
22.日出(Jour se leve, Le) Marcel Carne/1939/法國
23.亂世佳人(Gone With the Wind) Victor Fleming/1939/美國
24.驛馬車(Stagecoach) John Ford/1939/美國
25.大國民(Citizen Kane) Orson Welles/1941/美國
26.北非諜影(Casablanca) Michael Curtis/1942/美國
27.天堂的小孩(Les Enfants du Paradis) Marcel Carne/1945/法國
28.不設防城市(Roma, Cita Aperta) Roerto Rossellini/1945/義大利
29.單車失竊記(Ladri di Biciclette) Vittorio De Sica/1948/義大利
30.大地震動(Terra trema: Episodio del mare, La) Luchino Visconti/1948/義大利
31.黑獄亡魂(The Third Man) Carol Reed/1949/英國
32.羅生門(Rashomon) 黑澤明Akira Kurosawa/1950/日本
33.生之慾(Ikiru) 黑澤明Akira Kurosawa/1952/日本
34.禁忌的遊戲(Jeux Interdits) Rene Clement/1952/法國
35.萬花嬉春(Singing in the Rain) Stanley DonenGene Kelly/1952/美國
36.日正當中(High Noon) Fred Zinnemann/1952/美國
37.東京物語(Tokyo monogatari) 小津安二郎Yasujiro Ozu/1953/日本
38.雨月物語(Ugetsu monogatari) 溝口健二Kenji Mizoguchi/1953/日本
39.七武士(Shichinin no samurai) 黑澤明Akira Kurosawa/1954/日本
40.岸上風雲(On the Waterfront) Elia Kazan/1954/美國
41.後窗(Rear Window) Alfred Hitchcock/1954/美國
42.浮雲(Ukigumo) 成瀨已喜男Mikio Naruse/1955/日本
43.小路之歌(大地之歌)(Song of the Road) 1
小路之歌(大河之歌)(The Unvanquished)
小路之歌(大樹之歌)(The World of Apu,) Satyajit Ray/1955/1957/1959/印度
44.養子不教誰之過(Rebel without a Cause) Nicholas Ray/1955/美國
45.我的舅舅(Mon Oncle) Jacques Tati/1958/法國
46.巨人(Giant) George Stevens/1956/美國
47.暴雨將至(Before the Rain) Milcho Manchevski/1994/馬其頓
48.野草莓(Wild Strawberries) Ingmar Bergman/1957/瑞典
49.第七封印(The Seven Seal) Ingmar Bergman/1957/瑞典
50.灰燼與鑽石(Popiol I Diament) Andrzej Wajda/1958/波蘭
51.廣島之戀(Hiroshima Mon Amour) Alain Resnais/1959/法國
52.四百擊(The 400 Blows) Francois Truffaut/1960/法國
53.斷了氣(A Bout de Souffle) Jean-Luc Godard/1960/法國
54.驚魂記(Psycho) Alfred Hitchcock/1960/美國
55.西城故事(West Side Story) Robert Wise/1961/美國
56.甜蜜生活(La Dolce Vita) Federico Fellini/1960/義大利
57.薇莉狄亞娜(Viridiana) Luis Bunuel/1961/西/墨
58.去年在馬倫巴(Last Year in Marienbad) Alain Resnais/1961/法國
59.夏日之戀(Jules and Jim) Francois Truffaut/1962/法國
60.阿拉伯的勞倫斯(Lawrence of Arabia) David Lean/1962/英國
61.慾海含羞花(L’eclisse) Michelangelo Antonioni/1962/義大利
62.八又二分之一(8 1/2) Federico Fellini/1963/義大利
63.大路(La Strada) Federico Fellini/1954/義大利
64.馬太福音(Il Vangelo Secondo Matteo) Pier Paolo Pasolini/1964/義大利
65.假面(Persona) Ingmar Bergman/1966/瑞典
66.安德烈‧盧布烈夫(Andrei Rublyov) Andrei Tarkovsky/1969/蘇聯
67.青樓怨婦(Belle de Jour) Luis Bunuel/1967/法/義
68.我倆沒有明天(Bonnie and Clyde) Arthur Penn/1967/美國
69.春光乍現(Blowup) Michelangelo Antonioni/1967/英國
70.2001太空漫遊(2001: A Space Odyssey) Stanley Kubrick/1968/英國
71.露西雅(Lucia) Humberto Solas/1969/古巴
72.焦點新聞(Z) Costa-Gavras/1969/法國
73.現代啟示錄(Apocalypse Now) Francis Ford Coppola/1979/美國
74.發條橘子(Clockwork Orange) Stanley Kubrick/1971/英國
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75.魂斷威尼斯(Morte A Venezia) Luchino Visconti/1971/義大利
76.教父(Godfather) Francis Ford Coppola/1972/美國
77.天譴(Aguirre: The Wrath of God) Werner Herzog/1973/德國
78.哭泣與耳語(Cries and Whispers) Ingmar Bergman/1972/瑞典
79.鏡子(Mirror) Andrei Tarkovsky/1975/蘇聯
80.感官世界(Ai no Corrida) 大島渚Nagisa Oshima/1976/日本
81.計程車司機(Taxi Driver) Martin Scorsese/1976/美國
82.安妮霍爾(Annie Hall) Woody Allen/1977/美國
83.星際大戰(Star Wars) George Lucas/1977/美國
84.銀翼殺手(Blade Runner) Ridley Scott/1982/美國
85.鄉愁(Nostalghia) Andrei Tarkovsky/1983/義大利
86.巴黎‧德州(Paris, Texas) Wim Wenders/1984/英/法
87.情事(L’Aventura) Michelangelo Antonioni/1985/義大利
88.綠光(The Green Ray) Eric Rohmer/1986/法國
89.何處是我朋友的家(Where’s My Friend’s Home) Abbas Kiarostami/1987/伊朗
90.慾望之翼(Wings of Desire) Wim Wenders/1987/德/法
91.霧中風景(Landscape in the Mist) Theo Angelopoulos/1988/希臘
92.十誡(Dekalog) Krzysztof Kieslowski/1988/波蘭
93.黑色追緝令(Pulp Fiction) Quentin Tarantino/1994/美國
94.地下社會(Underground) Emir Kusturica/1995/南斯拉夫
95.在黑暗中漫舞(Dancer in the Dark) Lars von Trier/2000/丹麥
96.迷魂記(Vertigo) Alfred Hitchcock/1958/美國
97.搜索者(The Searchers) John Ford/1956 /美國
98.侯麥的四季(Tales of Four Seasons) Eric Rohmer/1992/1996/1998 法國
99.日以繼夜(Day for Night) Francois Truffaut/1973 /法國
100.鬼店(The Shining) Stanley Kubrick/1980/英國
華語電影50部
(片名/導演/年代)
1.小城之春/費穆Mu Fei/1948
2.恐怖份子/楊德昌Edward Yang/1986
3.梁山伯與祝英台/李翰祥Hon Cheung Lee/1963
4.喜宴/李安Ang Lee/1993
5.童年往事/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1985
6.阿飛正傳/王家衛Kar-wai Wong/1990
7.悲情城市/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1989
8.愛情萬歲/蔡明亮Ming-liang Tsai/1994
9.俠女/胡金銓King Hu/1969
10.黃土地/陳凱歌Kaige Chen/1984
11.龍門客棧/胡金銓King Hu/1966
12.玉卿嫂/張毅/1984
13.馬路天使/袁牧之/1937
14.兒子的大玩偶/侯孝賢Hsiao-hsien Hou曾壯祥Zhuang Xing Zeng萬仁Wan Jen/1983
15.油麻菜籽/萬仁Wan Jen/1984
16.牯嶺街少年殺人事件/楊德昌Edward Yang/1991
17.倩女幽魂/程小東Siu-Tung Ching/1987
18.小畢的故事/陳坤厚/1983
19.秋決/李行/1972
20.海上花/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1998
21.董夫人/唐書璇/1970
22.十字街頭/沈西苓/1937
23.母親三十歲/宋存壽/1973
24.紅高粱/張藝謀Yimou Zhang/1987
25.風櫃來的人/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1983
26.稻草人/王童Wang Tone/1987
27.養鴨人家/李行/1965
28.背靠背‧臉對臉/黃建新Jianxin Huang/1994
29.再見阿郎/白景瑞/1969
30.阮玲玉/關錦鵬Stanley Kwan/1992
31.春光乍洩/王家衛Kar-wai Wong/1997
32.重慶森林/王家衛Kar-wai Wong/1994
33.破曉時分/宋存壽/1968
34.大路/孫瑜/1935
35.霸王別姬/陳凱歌Kaige Chen/1993
36.光陰的故事/陶德辰楊德昌Edward Yang柯一正張毅/1983
37.海灘的一天/楊德昌Edward Yang/1983
38.戲夢人生/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1993
39.藍風箏/田壯壯Zhuangzhuang Tian/1993
40.英雄本色/吳宇森John Woo/1986
41.精武門/羅維Wei Lo/1972
42.戀戀風塵/侯孝賢Hsiao-hsien Hou/1986
43.冬暖/李翰祥Hon Cheung Lee/1981
44.胡越的故事/許鞍華Ann Hui/1981
45.胭脂扣/關錦鵬Stanley Kwan/1987
46.臥虎藏龍/李安Ang Lee/2001
47.蚵女/李行/1964
48.老井/吳天明Tian-Ming Wu/1986
49.花樣年華/王家衛Kar-wai Wong/2000
50.甜蜜蜜/陳可辛Peter Chan/1996
历届奥斯卡最佳影片http://www.youku.com/playlist_show/id_139602.html
电影史上100部最伟大影片http://www.youku.com/playlist_show/id_2000122.html
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